Tatovering er en kunstform, og ingen kjenner innspillene bedre enn Chris Núñez. Mellom hans stints på «Miami Ink» og «Ink Master,» har han blitt synonymt med blekkekspertise. Og selv med tre tiår med arbeid under beltet, snakket innfødte i Florida fremdeles med en gnist som diskuterte hans siste kunstneriske arbeid i et eksklusivt intervju med Nicki Swift.

Color Collab, en ny digital fargeleggingsapp tilgjengelig for Android- og iPhone-brukere, var hjernebarnet til Núñez og en venn han møtte – hvor ellers? – på en tatoveringssalong. Appen søker å bringe den «universelle aktiviteten» av farger til «amatører» og «erfarne profesjonelle kunstnere,» som Núñez bemerker på Color Collabs nettside, samtidig som de gamifying opplevelsen ved å la spirende kunstnere gå head-to-head med hverandre og samarbeide med legendariske artister som han selv.

Selv om «Ink Master» ble avlyst og produksjonen på live-finalen ble lukket på grunn av COVID-19-pandemien, kunne Núñez ikke være i bedre humør. Ikke bare brukte han tiden i karantene til å starte en app, men han forbedret også sitt perspektiv på livet og plattformen. Mellom å lage en plan for kunstnere å tjene penger på arbeidet sitt etter å ha gått gjennom mange «dårlige avtaler» selv, til å bruke TV-inntektene sine til å finansiere produksjoner, har Núñez vært opptatt. Og mens han er spent på at fans skal se hans nye arbeid på skjermen, kan han heller ikke «vente» med å komme tilbake bak nålen.

Chris Núñezs nyeste innsats er fire år i ferd

Først og fremst ville jeg bare spørre hvordan pandemilivet behandler deg. Hvordan har du hatt det?

Mann, vet du hva? Bortsett fra alt som jeg tror vi har sett globalt skje, og alle de forskjellige menneskene som har blitt berørt på den måten, var det travelt for meg å holde meg opptatt gjennom pandemien. Og jeg tror var clutch for gruppen vår. Vi smidde i utgangspunktet appen [Color Collab] som vi snakker om i dag gjennom pandemien, gjennom at vi alle har prøvelser og trengsler, familiemedlemmer [getting] syk, alle slags ting skjer. Men å ha arbeid var definitivt en av de sterkeste opptakene gjennom pandemien for meg.

Hvordan startet denne appen? Bare gjennom samtaler under karantene?

Nei, så [Color Collab] var et vennskap pågår, i utgangspunktet, forbannet, sannsynligvis fire år, litt mer enn fire år. [Co-founder Tobias Sherman] og jeg møttes på tatoveringsbutikken min. Han kom inn for å få en tatovering. Han hadde faktisk allerede blitt tatovert av Ami [James] fra «Miami Ink» hadde en koi med vann, selvfølgelig, på innsiden av armen, og kom så til meg og ville virkelig få noe. Og jeg endte med å gjøre en stor tiger på ham. Og det ledet oss gjennom omtrent tre økter. Han endte opp med å få en diger drage på toppen av skulderen fra [Chris] Garver. Så han hadde trioen, guttenes triohylse.

Og vi ble veldig gode venner, og vi begynte slik. Så dro vi og tok lunsj sammen. Og neste ting du vet, vi var på familiens helligdager, på snowboardturer sammen, og sannsynligvis for rundt halvannet år siden hadde han introdusert meg for [co-founder] Simon [Abitbol] også på den tiden.

Han og Simon var store tilhengere av ELEAGUE, og det var virkelig deres arbeid … Simon var en fantastisk utvikler og Toby var sterkt investert i teknologi. Og vi snakket alltid om forskjellige måter vi kunne gjøre ting der jeg kunne arbeide med kunst til spill. Så i løpet av tiden gikk vi liksom nedover en vei for å bli venner … og til slutt kom vi på noe basert på det faktum at jeg var dommer på et konkurranseshow.

Ikke sant.

Så fordi jeg var dommer på et konkurranseshow, hvorfor ikke? Siden vi har gjesteartister som vi alltid har skapt og brakt videre som slags andre myndigheter gjennom hele showet gjennom sesongene, hvorfor ikke gjøre noe med alle mine nære venner og bringe dem videre til denne plattformen der vi kan skape inntekter for artistene våre eller [they] kan vises – kjennetegnet av, enorm eksponering for dem. De ville være i stand til å markedsføre og gjøre alt de ønsket fra baksiden av huset vårt, for deres kunst, for deres prosjekter, som vi aldri ville ta en krone. Vi bygde noe fordi jeg var kunstner, og jeg fikk så mange dårlige avtaler. Vi bygde sammen noe som vi kunne gi tilbake til kunstnerne våre som ville være utrolig. Og så bestemte vi oss for å gamify det ved å lage denne konkurransedyktige komponenten.

Etter 30 år med tatovering var Chris Núñez klar til å fremme «skapelse og samarbeid»

Jeg vet at du kuraterte appens fremste partnere. Hvordan bestemte du deg for hvem du skulle spille, eller var det bare folk du hadde møtt gjennom showet og holdt kontakten med?

Vel, dette er 30-årsjubileet mitt som tatoverer.

Wow. Gratulerer!

Ikke sant, så jeg gjorde det faktisk veldig lenge. Og fortsatt gjør det faktisk. Så fordi jeg er tatoverer, er at jeg har reist verden rundt og tatovert og lært håndverket mitt å være mer enn å være stasjonert i en bestemt by eller butikk, har jeg alle disse gode vennene. Og virkelig er dette menneskene som inspirerte meg gjennom hele karrieren av forskjellige stilistiske grunner, av forskjellige komposisjonsårsaker, av alle forskjellige kunstneriske grunner som jeg alltid var, «Wow, det var veldig kult slik de gjorde dette eller de gjorde dette. Jeg må prøve å innlemme det i stilen min fordi jeg mangler her. «

Så for meg var de alle venner, men [also] lærere. Det var alle menneskene jeg så opp [to that weren’t famous]. Jeg følte at det var de autentiske menneskene å gi tilbake [to]. Vi gikk egentlig ikke etter så mye den klisjé-TV-personlighetstypen. Jeg gikk etter hjertet og sjelen eller hjerterytmen, for meg, av det jeg liker med tatovering. Og det er ekte tatoverere som er på kverna.

Ja, du får bruke noe av den glansen du har fra å være på reality-TV for å markere disse menneskene du møtte underveis. Jeg lurte også på om du kunne ta meg litt gjennom brukeropplevelsen til Color Collab. Hvordan ser det ut når en spirende ung kunstner laster den opp?

Så Simon bygget oss en så robust plattform og igjen, bygde den gjennom pandemien på så relativt kort tid, med alle våre veldig små medarbeidere som vi har, alle zoomer frem og tilbake, ingen sammen. Simon fant på noe som, for meg, første gangen han ga det til meg for å bruke det, kunne jeg ikke tro det. Jeg ble blåst bort. Jeg satt på den i fem timer. Du vet hva jeg mener? Fordi du alltid hører, «Hei, vi skal gjøre dette, og vi skal gjøre det,» men så når du har noe i hendene dine som er ekte for en kunstner spesielt, har vi mange ting på vår vei , men aldri bli oppfylt. Og denne tingen var en virkelig ting i min hånd, jeg ble helt tatt tilbake.

Når du kommer på appen og du kan åpne den, har du forskjellige verktøy som du kan velge. Du kan velge forskjellige malinger. Du kan male enten per celle, eller du kan faktisk gå inn med en iPencil eller en iPen og verktøyet ditt, og du kan faktisk forme, du kan blande farger. Du kan stipple skygge, du kan farge, du kan falme ut, du kan bruke det som nesten ser ut som spraymaling. Du kan gå deg vill. Så skjønnheten til hva det er som Simon bygde gjennom alle samtalene våre, er at vi nå kan se våre repriser på appen.

Å se hva andre gjør med appen vår, er det som virkelig blåser meg. Og jeg tror det som virkelig gir selskapet vårt gass, fordi, ja mann, folk kommer virkelig etter det og bruker det og gjør ting som jeg ikke forventet. Og det er hele skjønnheten i skapelse og samarbeid. Og det er hva dette har vært, virkelig.

Karantene har vært en «renessanse» for reklamer som Chris Núñez

Jeg tror det kommer på en virkelig flott tid også, fordi mange mennesker har vendt seg til kunst som en form for egenomsorg i disse tider. Har farging eller kunst vært et nyttig verktøy for deg i løpet av disse tider, i tillegg til å få denne appen sammen?

Ja, for for meg har jeg sett på hva jeg vil si [is] de siste fem årene for meg har virkelig vært et prikk i kunsten. Og det har vært en slags denne eksplosjonen, for da jeg var liten, vokste jeg opp i graffitiverdenen. Jeg snakker som et ekte barn, som åtte år til jeg var 18. Så klokka 18 begynte jeg å tatovere, og jeg tok alt og all min energi og la det i det, fordi det var så vanskelig den gangen å forstå at jeg tatoverer folks hud. Så jeg tok det virkelig seriøst og la alt i det. Men til ditt poeng, å kunne se hva som skjedde i løpet av pandemien for meg, er det totalt – det er en renessanse fordi vi så fantastisk musikk. Vi så skriving, vi så manus, vi ser kunst, vi ser hele denne teknologiverden dykke ned i dette NFT-markedet. Vi ser at alt eksploderer, men noen som tok seg tid til å lage, høster frukten av deres skapelse nå, ikke sant? Fordi du ser så mange muligheter dukke opp, og jeg tror kunstnerne nå, gjennom det som har skjedd og gjennom alt deres harde arbeid og gjennom teknologi, endelig kommer til å få en ordentlig rystelse på hjertet.

Chris Núñez planlegger en retur til reality-TV

Så jeg vet at Color Collab ikke er det eneste du har jobbet med. Jeg lurte på om du kunne gi oss noen hint om de andre prosjektene du har på gang.

Når det gjelder Color Collab, vil jeg fortelle deg at vi har noen fantastiske konkurranser som kommer veldig snart som de neste par ukene. Og vi vil droppe NFT-er, og vi skal faktisk gjøre for den første lanseringen … en kollab mellom den som vinner fargesamarbeidet på konkurransen vår, jeg skal ta kunsten deres, jeg skal pynte kunsten deres , faktisk deres fysiske papir, og så skal vi lage en NFT som vi skal presentere for dem som er deres. Vi har noen virkelig spennende NFT-lanseringer, våre partnerartister og vennene mine. Vi går raskt inn i andre kunstgenrer og kommer inn i de tingene vi virkelig tiltrekkes av, som er kulturelt, mye veggmalerier og gatekunst, mye graffiti. Så det er et stort neste trinn i planen som vi jobber med for tiden.

Vi er i utvikling. Fra min tid på «Ink Master» fikk jeg lære massevis om hvordan baksiden av huset fungerer, og jeg er så takknemlig for tiden jeg tilbrakte der, for nå kan jeg produsere. Så jeg var, underlig nok, under pandemien en del av et Netflix-prosjekt. Og jeg er utøvende produsent bak huset på et show som heter «Tattoo Re-Do.»

Det var faktisk med en av mine gamle sjefer som var leder for et nettverk som gikk, og vi snakket. Så jeg holdt meg veldig kult med alle mine kolleger og alt, vi snakket og vi kom der ute, og vi produserte showet, og jeg kastet det sammen med vennene mine. Så flertallet, alle som er tatoverere der, er en gammel venn av meg. Det var veldig bra å slags sette lys på andre mennesker og gå tilbake og bare se at det hele ble oppfylt. Og det fører oss til «Tastemakers», som er et show vi har i utvikling nå som vi begynner å skyte neste måned for [Color] Collab, som virkelig dreier seg om vennskapet til Toby og jeg, fordi Toby er den tekniske fyren og jeg er kunstens fyr. Så vi skal ta hverandre på disse eventyrene for å møtes og se disse forskjellige tingene som spiller og noen ganger smelter dem sammen.

Det virker som om du også definitivt har vært opptatt utenfor appen. «Tattoo Re-Do», antar jeg at navnet liksom sier alt når det gjelder forutsetningen for det.

Ja … den slippes på Netflix. Vi har ingen foreløpig dato, men vi ser på et sted de neste to månedene. Så vi har bare ikke mottatt vår siste date fra Netflix, men … det kommer seks episoder utenfor porten, og ja, det skal være veldig morsomt. Jeg er spent på å se hvordan folk mottar det.

Jeg kommer garantert til å nærme meg uskrevet TV fra en annen vinkel, og det var også super spennende og interessant.

Det er definitivt et annet grep. Du sitter bak i huset. Det er en annen verden.

Slik forberedte Ink Master Chris Núñez for neste fase av karrieren

Så vi måtte si farvel til «Ink Master«over pandemien. Jeg lurte på hvordan det var å avslutte det kapittelet og si farvel til showet rundt denne tiden i fjor?

Du vet hva det egentlig var, jeg tror det var noe som bare var et lite glimt når jeg reflekterer over alt som skjedde i løpet av det vi så skje i USA, og igjen, globalt i løpet av tiden. . Ingenting er borte før det er dødt. Så du vet aldri hva som er i fremtiden. Du vet aldri hva det kan være. Og i mellomtiden har jeg hørt hvisker at de bringer noe tilbake eller hva som helst, og jeg ønsker dem lykke til i verden. Jeg holdt meg opptatt som jeg kunne. Og jeg fikk hodet ned og fokuserer på alt det positive, og du vet, jeg er veldig spent på Collab.

Kommer du av et show som «Ink Master», føler du det er litt forberedt på dette neste trinnet i karrieren din som gründer og kunstforkjemper på forskjellige måter?

Absolutt. I løpet av de siste tre årene har jeg vært inn og ut av Amazonas ganske mye, og jeg har bodd der borte med to forskjellige stammer, og jeg har filmet en dokumentar med dem som alt er basert på dem. Det er ikke en dokumentserie som er vert for meg. Det er ikke noe av det. Det var min lidenskap, og en stor del av pengene jeg tjente på «Ink Master», fikk meg til å gå og skyte noe jeg tror på av hele mitt hjerte. Så jeg jaget ned dette prosjektet, og i mellomtiden fortsatte jeg å finne måter å gjøre veldedige ting og bringe ting tilbake til Amazonas, tilbake til samfunnet, gjennom kunst. Så vi vil være vert [and working with] tre stammer. Vi tar dem med inn i Collab og lager kapsler for dem der inntektene går tilbake til dem. Så vi er et kunstdrevet samfunn; vi er ikke et opportunistisk fellesskap når det gjelder verden vi dykke inn i.

Det virker definitivt som om du har tatt denne berømmelsen du har fått fra showet, og virkelig finner gode måter å gi tilbake til ikke bare kunst, men også til lokalsamfunn med den plattformen. Det høres ut som om vi skal se deg gjenforene med noen venner på noen av dine kommende prosjekter. Holder du fortsatt kontakt med Kat Von D eller noen fra «Ink Master» eller «Miami Ink?»

Ja. Så mine «Miami Ink» gutter, vi er alle fremdeles superkule. [Chris] Garver er faktisk en del av det nye prosjektet. Chris og jeg, vi bodde veldig nært hele tiden. Ami og jeg er kule, Darren [Brass] og jeg er kul. Som alle av oss var det åpenbart en enorm tragedie med [Yoji Harada who passed away in 2019]. Det var et halvt hjertesorg som vi alle fikk utdelt. Men jeg holder meg kult med alle, mann. Jeg handler om at den verste situasjonen kan komme foran meg, og jeg vil finne det positive ut av det, vet du? Jeg vil dreie og finne en måte, alt er et lærbart øyeblikk, og det er slik vi prøver å nærme oss livet.

Chris Núñezs lidenskap for tatoveringer har ikke endret seg

Nå som du er 30 år inne i blekkverdenen, finner du fremdeles at du gir mange tatoveringer, eller har kunsten eller den faktiske fysiske prosessen med det endret seg i det hele tatt for deg?

Vel, nei, faktisk gjennom pandemien, tydeligvis ble vi helt kvalt. Så opprettelsen av Collab holdt saftene flytende for meg. Og nå … det er en spenning i det. Jeg har en avtale som kommer neste uke, og rart nok kan jeg ikke vente til neste uke.

Så når jeg tatoverer, er det tingen. Derfor tror jeg Collab-opplevelsen for brukere ligner mye på min erfaring med kundene mine. Det er en måte når jeg setter meg ned, og hvis jeg tatoverer deg, glemmer jeg alt som skjer i livet mitt, og det jeg gjør er mitt fokus. … I løpet av 30 år har jeg hatt noen argumenter med kjærester eller noen ujevnheter i veien eller hva som helst, vet du hva jeg mener? Og du kommer til å jobbe, og det er som om du tror at hele din verden huler inn, og du legger hodet ned og begynner å tatovere, og det bare, det er borte. Det er borte. Og i løpet av de fire timene jeg skal bruke på den klienten, vil jeg gjøre 40 timers arbeid med meg selv, og jeg står opp og det er som om jeg føler meg bra igjen. Du vet hva jeg mener? Det er kult. Det hele: «Alt kommer til å ordne seg. Det er ikke noe problem.» Og jeg håper det er det appen gjør for mange mennesker.

Det er morsomt, jeg fikk faktisk min første tatovering for bare noen få måneder siden. Kunstneren min hadde gjort det i omtrent 20 år selv, og det var akkurat som en veldig meditativ chill-stemning. Og jeg var som: «Jeg får dette. Hvorfor ventet jeg så lenge på å komme inn på dette?»

Det er begynnelsen.

Tatovering har gjort hele forskjellen i Chris Núñezs liv

Har du noen ville eller interessante historier fra årene du har tatovert kjendiser og klienter?

I stedet for en forekomst er det jeg vil fortelle deg at det er en magi som oppstår i en tatoveringsbutikk. Og det er at du vil ha en gangster som sitter overfor en detektiv som sitter overfor denne livsstilen og den personen … Du får denne dikotomien der, spesielt tatovering i Miami, tatovering i New York, tatovering i LA, tatovering på kysten slik har du en så utrolig dikotomi av mennesker og karakterer og alt som kommer inn. Hver dag i butikken var en overraskelse. Og å gjenoppleve et øyeblikk, for meg etter 30 år, er det en umulighet. Tatovering har gitt meg min kultur, mitt liv, min smak, mine språk. Det tvang meg til å lære portugisisk før jeg noen gang begynte på Amazonasveien.

Jeg snakket spansk, jeg snakket engelsk, jeg fikk lære meg litt italiensk. Jeg hentet litt fransk, vet du hva jeg mener? Jeg måtte gjøre det i hver by fordi jeg hadde et håndverk som jeg kunne sette i en boks så stor, hoppe på et fly og gå. Og den slags escapisme ga meg så mye kultur og så mye frihet til å tolke og se verden gjennom andre øyne, fordi du ser verden gjennom øynene til hvert land du har vært i, at jeg ikke kan si nok om hva det gjorde for meg.

Helt sikkert. Har du noe annet å legge til om Color Collab eller noe jeg kanskje ikke har bedt om?

Jeg vil bare si at vi har forskjellige versjoner for det. Vi har Android, vi har Apple, og hvis noen får det og de legger det på iPad-en, tar du opp blyanten din og kommer inn der, og du vil gå deg vill i timevis. Når du har en blyant der inne, kan du gjøre så mye på iPad-en din at den virkelig blir en helt annen verden. Og vi har så mange oppdateringer og funksjoner som kommer. Vi har penner til hver kunstner. Vi har forskjellige verktøy, og vi dropper et stort IP-samarbeid her også om noen uker, som jeg ikke kan fortelle deg hva det er, men det er enormt.

Du kan slippe løs din indre artist med Chris Núñez og Foundry IVs Color Collab-app, tilgjengelig på Google Play og App Store.

LEGG IGJEN EN KOMMENTAR

Vennligst skriv inn din kommentar!
Vennligst skriv inn navnet ditt her