Hjem Movies Hva Idina Menzel gjorde for å leve før hun ble kjent

Hva Idina Menzel gjorde for å leve før hun ble kjent

0

Mange mennesker er kjent med Idina Menzel nå, spesielt siden hennes voiceover-rolle i 2013 som Elsa isdronningen i Disneys «Frozen» fikk henne mange nye fans. Hun dukket nylig opp i Amazon Prime-moderniseringen av «Askepott» med Camila Cabello og Billy Porter, og hadde hovedrollen i Disneys 2007-film «Enchanted» – sjokkerende nok, i en ikke-syngende rolle, men som hun fortalte People, «Jeg var glad å bli ansatt som bare en skuespiller.» Hun dukker også opp i den etterlengtede oppfølgeren i 2022, men denne gangen vil være å synge. «De ga meg sanger,» sa hun. «De ga meg musikk å synge, som jeg ikke hadde i den første, noe som faktisk var greit, alle andre gjorde en stor avtale med det.»

Og selvfølgelig kjenner de hardbarkede musikkteaterfansen blant oss henne som den originale Maureen Johnson i «Rent» i 1996, som hun spilte overfor sin fremtidige ektemann, som ble eksmann Taye Diggs, og deretter gjentok rollen i den Christopher Columbus-regisserte filmatiseringen i 2005. Hun spilte også hovedrollen som Kate i Andrew Lippa Off-Broadway-versjonen av «The Wild Party» i 2000 og fikk overskrifter – og en Tony – som Elphaba i 2003s «Wicked», overfor Kristin Chenoweth . Hun mottok også sin tredje Tony-nominasjon for «If/Then», dukket opp i «Aida» og i 2009-konsertversjonen av «Chess». Hennes bona fides er godt kjent, spesielt for hennes mange fans.

Men ikke alle vet hva hun gjorde før hun gjorde scenedebuten i en alder av 25. Det kan være overraskende for noen, selv så mye som det gir perfekt mening.

Idina Menzel begynte sin utøvende karriere som tenåring

Mens mange skuespillere blir oppdaget mens de gjør helt urelaterte jobber, begynte Idina Menzel å opptre i tenårene. Ifølge Boomsbeat begynte hun å jobbe som sanger for bryllup da hun bare var 15, ironisk nok etter at foreldrene hennes ble skilt. Hun fortsatte å jobbe mens hun studerte drama ved New York Universitys Tisch School of the Arts.

Selv om hun begynte sin klassiske stemmetrening i en alder av 8, ville ikke moren tillate henne å opptre før hun var gammel nok til å bestemme selv, og nektet henne en sjanse til å prøvespille for «Annie». «Det var fordi vi så en jente som ble dratt av dagleirbussen for å gå til en kommersiell audition på Manhattan,» sa hun til Playbill. «Hun var hysterisk og gråt. Hun ville bare på dagleir og spille volleyball og svømme, og det gjorde dette inntrykk på oss.»

Menzel elsket jobben sin, fordi den tillot henne å lære en rekke sanger og sjangre, og eksperimentere med musikalske stiler. Fra R&B og Motown til jazz og rock og pop, lekte hun med stiler og utvidet repertoaret sitt – selv om sangene hun sang ikke var de beste valgene for et bryllup. I sin «Idina Menzel Live: Barefoot at the Symphony»-konsert (via Lyrics Translate) forklarte hun hvor mange kommende nygifte som ville be om Whitney Houstons «Saving All My Love for You» som deres første dansesang, tydelig uten å høre på til tekstene. «[It’s a] sang om utroskap,» lo Menzel.

Idina Menzels tidligere jobb lar henne føle seg komfortabel med å gjøre feil

Idina Menzels tidlige arbeid som bryllupssanger lærte henne også å improvisere musikalsk, og gjorde henne ikke redd for å gjøre feil. «[Mistakes] stiller publikum til ro, og de gir meg en mulighet til å si noe morsomt og prøve noe nytt,» sa hun til Playbill. «Jeg tror at det hele henger tilbake til bryllupet. [singing] ting fordi jeg pleide å kjøre til konserten, og de sa: «Bruden vil høre en melodi» som jeg [would] må lære på tre sekunder når jeg kjører, og jeg går opp dit, og jeg bare faker halvparten av det. Jeg sang fonetisk noen tekster som ikke en gang ga mening, men de lytter ikke uansett, så det å være «ikke perfekt» ble noe som var greit.»

Improvisasjon tillot også Menzel å redde stemmen hennes. «På en dag jeg er forkjølet og ikke føler meg bra, kan jeg improvisere,» forklarte hun. «Jeg kan ta melodien et sted slik at jeg ikke trenger å treffe den høyeste tonen, og jeg er komfortabel med den.» Å endre ytelsen på denne måten er ikke et tegn på feil. «Læreren min ville alltid si: «Ikke føl at du mislyktes. Gjør din beste versjon av det og ha det bra med det»,» sier hun. Selv om det er en feil, er det også greit. «Hvis du bare kan være autentisk – feil er autentiske – det er folkets vei inn i deg, og det er det som gir folk frysninger, ikke den mest perfekte tonen du holder eller den mest perfekte vibratoen.»

INGEN KOMMENTARER

LEGG IGJEN EN KOMMENTAR

Vennligst skriv inn din kommentar!
Vennligst skriv inn navnet ditt her

Exit mobile version