Som alle fans av sjangeren vet, er det gode bekvemmeligheter å fordype seg i de uendelige universene av science fiction. Å utforske nye verdener og fremmede kulturer på skjermen kan ikke bare gi en escapist-distraksjon fra hverdagen, men det kan også hjelpe seerne å behandle de forskjellige utfordringene i vår egen verden. Å oppdage at det er sci-fi-stjerner du kanskje ikke visste at døde kan være noe av en følelsesmessig opplevelse.

Å nyte en film eller et TV-show på et dypt nivå kan bety at seerne forståelig nok skaper visse vedlegg til gripende karakterer og skuespillerne som skildrer dem. Dette kan være stjerner som har vært en del av en historie eller scene som representerte eller reflekterte noe dypt og meningsfylt for deg. Noen ganger er det nok at de rett og slett fikk deg til å smile med prestasjonen. Uansett hva det er, er det forståelig nok trist å oppdage at en av favorittene dine kan ha dødd – og spesielt hvis du kanskje ikke var klar over det på den tiden.

Som alle fans av science fiction også vet, er universet ubegrenset, og døden er ikke alltid slutten. Som Carl Sagan en gang sa: «Vi er stjernestøv,» og hver og en av disse sci-fi-stjernene du kanskje ikke kjenner til, er blitt foreviget av deres bidrag til sjangeren.

Skuespilleren bak DS9s mest gjennomtenkte unge Ferengi

På 90-tallet skiftet «Star Trek: Deep Space Nine» sci-fi-serien for å utforske dypere historiefortelling og større karakterdynamikk til den utvidede rollebesetningen. Det betydde at selv de minste figurene forblir øyeblikkelig minneverdige den dag i dag. Aron Eisenbergs unge Ferengi-karakter Nog var en slik karakter, etter å ha startet showet i en mindre rolle som en kriminell før han utviklet seg til å bli den første Ferengi i Starfleet. Senere var hans karakter til og med involvert i en gjennomtenkt historie om krigens traumer.

Da Eisenberg døde klokka 50, i 2019 (via Deadline), flommet hans «DS9» co-stars Twitter med varme hyllest til den elskede skuespilleren. Armin Shimerman – som spilte Ferengi-bartender Quark i showet – kalt hans tidligere co-star «the best of humanity» som var «en stor sjel og et enormt talent.» Penny Johnson Jerald, kjent for å spille Kasidy Yates-Sisko, ekko sjokket fra «Star Trek» -miljøet, «Øynene mine er blinde av tårer,» hun skrev, «Ørene mine er forsvarte av hulk. Det er søndag morgen, og du er ikke lenger på jorden.»

Eisenberg hadde fått to nyretransplantasjoner gjennom hele livet etter å ha blitt født med en nyre og hadde opplevd helseproblemer som et resultat (via Variety). På Facebook hyllet hans kone Malissa Longo sin avdøde ektemann og skrev: «Han var så drevet for å sette det beste han hadde i alt arbeid som ble lagt frem for ham. Han levde sitt liv med så kraft og lidenskap.»

Mannen bak Stargate SG-1s mest elskelige skurk

Han var mest kjent for å spille Ba’al – en av «Stargate SG-1» s mest elskede skurker – og som hyllest til skuespilleren antyder, var Cliff Simon like elsket for å være en legitim god fyr i virkeligheten. også. I 2021 delte kona nyheten på Facebook om at Simon tragisk hadde dødd «etter å ha vært involvert i en kiteboard-ulykke på Topanga Beach i California» (via BBC). Hun skrev om sin sorg, «Det er et gapende hull der han en gang sto på denne jorden. Han var elsket av for mange å nevne og hadde stor innvirkning på så mange liv.»

Som Ba’al var Simons opptreden like fryktinngytende som den var karismatisk og vant en slik tilbedelse fra fansen at karakteren ble gjort til hovedskurken i 2008-filmen «Stargate: Continuum». Han hadde tydeligvis også etterlatt seg et inntrykk på hans «Stargate: SG-1» medstjerner som delte sin kjærlighet til stjernen på Twitter. Michael Shanks, som skildret arkeolog Daniel Jackson på showet skrev, «Han var et talent på ALT han prøvde, og jeg var heldig nok til å kalle ham min venn,» mens Claudia Black, kjent for å skildre Vala Mal Doran, innrømmet til å være «et rot» når jeg hørte de tragiske nyhetene og kalte Simon, «en gentleman og en fryd å spille med.»

Romkapteinen med den ikoniske stemmen

Enten du var en stor fan av «Babylon 5», eller bare dyppet inn for å glede deg over den merkelige episoden, er det stor sannsynlighet for at Jerry Doyles enorme tilstedeværelse og ytelse som Michael Garibaldi påvirket deg. Skuespilleren – som senere skulle nyte en karriere som politisk talkshow-vert – lånte ut en makt til karakteren som Deadline beskrev som «show’s everyman, a streetwise, recovering alcoholic, working class character som elsket Looney Tunes-tegneserier og gamle filmer. » Garibaldi var en øm og sammensatt karakter, og Doyles skildring av ham var også varm og kjærlig.

I 2016 delte familien til Doyle den triste nyheten om at «Jerry går forbi» Twitter med TMZ som bekreftet at skuespilleren døde av naturlige årsaker, med kronisk alkoholisme som en «medvirkende faktor.» Han var 60. Hans tidligere co-star Bruce Boxleitner, som spilte kaptein John J Sheridan på showet, delte sin ødeleggelse «ved nyheten om den utide døden» den Twitter og sa: «I løpet av B5-årene var han en flott venn.»

I mellomtiden skrev «Babylon 5» -skaperen J. Michael Straczynski en kjærlig hyllest til Doyle for den avdøde skuespillerens nettside Epic Times, «Han var morsom og farlig og lojal og en skøyer og en smerte i a **,» skrev han, «og hans bortgang er et dypt tap for alle som kjente ham» (via The Hollywood Reporter).

Hvis du eller noen du kjenner sliter med avhengighetsproblemer, er hjelp tilgjengelig. Besøk Substance Abuse and Mental Health Services Administration website eller kontakt SAMHSAs nasjonale hjelpelinje på 1-800-662-HELP (4357).

Babylon 5s mest inspirerende skuespiller

I et show proppfullt av enestående karakterer, skinner Mira Furlans veltalende skildring av den oppsiktsvekkende Minbari-ambassadøren Delenn fremdeles som en utmerket. Som rapportert av Deadline var den kroatiskfødte stjernen «en kjent, prisbelønt teater-, film- og TV-skuespillerinne i det tidligere Jugoslavia,» som emigrerte til USA under den kroatiske uavhengighetskrigen.

Hennes sterke teaterrøtter og erfaring med å leve gjennom konflikt ga Furlans opptreden ekstra kraft. Å snakke med Chicago Tribune Furlan beskrev Delenn som en «kvinne som må være en leder og må være sterk, men som også er full av følelser og hemmeligheter.» Hun tilsto også at det som skjedde med seg selv og mannen i det krigsherjede Kroatia, hjalp hvordan skaperen J. Michael Straczynski bygde karakteren hennes. «Delenn er en kombinasjon av … hva Joe skapte, hva som skjedde med meg i hjemlandet mitt, mine andre livserfaringer og hva jeg gir henne med fantasien min.»

Skuespilleren døde i 2021, og som Straczynski uttalte om Twitter det var dessverre ikke en overraskelse, «vi har visst i en stund nå at Miras helse sviktet,» skrev han og oppfordret fansen til å hylle ved å skyte «opp de spesielle øyeblikkene» i «Babylon 5» der skuespilleren «ristet himmelen «med hennes opptreden. Like før hennes død siterte Furlan «Delenn’s linje fra Joes manus» som så ut til å gi gjenklang med henne, «» Vi er alle stjernesaker «» og la med komfort til, «ikke et dårlig prospekt. Jeg er ikke redd.»

Mannen som brakte OG Boba Fett til liv

Det er virkelig noe å si om en skuespiller som kan formidle så mye på skjermen bak en maske. Og likevel var den britiske skuespillerlegenden Jeremy Bulloch i stand til å bringe dusørjegeren Boba Fett til livs i den originale «Star Wars» -trilogien – og han trengte ikke å vise ansiktet en gang for å gjøre det. Bullock døde i 2020, 75 år gammel, av komplikasjoner på grunn av Parkinsons sykdom (via BBC). Imidlertid ble hans fengslende opptreden av den elskede karakteren (så populær at han til og med mottok sin egen fanklubb i 1996) med rette feiret som en forførende styrke, like truende som den var karismatisk.

«Star Wars» -skaperen George Lucas beskrev skuespilleren som «en ekte herrer» som «brakte den perfekte kombinasjonen av mysterium og trussel» til karakteren, mens Billy Dee Williams – som spilte overfor Bulloch som Lando Calrissian – hyllet ved å skrive, «I dag mistet vi den beste dusørjegeren i galaksen.»

Som Den of Geek påpeker, ble Bullochs forestilling inspirert av «de nådeløse antihelteelementene» av Clint Eastwoods karakter fra Sergio Leones Spaghetti Western-trilogi, med skuespilleren som en gang sa: «Jeg tenkte på Boba Fett som Clint Eastwood i rustning» (via The New York Times). Uten tvil bidro Bullochs valg av vestlig innflytelse mye til den generelle tonen i trilogien, og det kan sees til i dag i fortsettelsen av karakteren i «The Mandalorian.»

Mannen inne i Darth Vader-drakten

I likhet med Jeremy Bulloch bidro den tidligere kroppsbygger-vendte skuespilleren Dave Prowse en overhengende fysisk tilstedeværelse til de originale «Star Wars» -filmene som den mørke trubaduren Darth Vader. Selv om James Earl Jones notorisk uttrykte skurken, som Lucasfilm bemerket i deres hyllest til Prowse brakte stjernen en «kommanderende tilstedeværelse» og «imponerende fysisk ytelse» til rollen.

På samme måte husket George Lucas skuespilleren ved å feire hvordan Prowse hadde «en imponerende vekst og bevegelsesytelse for å matche intensiteten og understrømmen til Vaders tilstedeværelse.» Skuespillerens fysikalitet var «essensiell» for karakteren, han skrev: «Han fikk Vader til å hoppe av siden og videre til storskjerm» (via BBC). Skuespilleren døde i 2020 85 år gammel etter å ha levd med Alzheimers (via Deadline). Imidlertid bekreftet datteren hans senere til The Sun at han var innlagt på sykehus med Covid-19 før han døde.

Til minne om Prowse den Twitter, skuespiller Mark Hamill (som spilte Luke Skywalker i sagaen) skrev: «En fin skuespiller, herlig selskap og så snill mot alle som er heldige nok til å møte eller jobbe med ham,» og la til at han ville «dypt savne ham.» I mellomtiden roste Anthony Daniels – best kjent for sin opptreden som leirrobot C-3PO – Prowses evne til å ««gå til den mørke siden» og være kult med det,» under et intervju på BBC Radio 4 (via BBC). Prowing, sa han, «ble dårlig kul.» Og hvordan.

Den elskelige Star Wars-giganten

Interessant nok ble Dave Prowse opprinnelig vurdert av George Lucas for rollen som Chewbacca på grunn av sin kommanderende statur (via Daily Express). Da skuespilleren takket nei til rollen fordi han ikke «hadde lyst på tre måneder i en gorilladrakt», ble en mye høyere skuespiller valgt for å fremstille den elskelige Wookiee i stedet: Peter Mayhew. Født med gigantisme, ble skuespilleren opprinnelig plukket utelukkende for sin høyde, men brakte mye mer til rollen.

Med hovedrollen overfor Harrison Fords rogue Han Solo som karakterens hårete, heroiske ride-or-die, spilte Mayhew karakteren som et intergalaktisk komfortteppe, og sa en gang til Rolling Stone: «Min karakter er en bamse, i utgangspunktet … det er det Chewie er , han passer på alle. » Mayhew døde i 2020 i en alder av 74 år etter å ha fått ryggkirurgi noen måneder tidligere for å hjelpe hans mobilitet (The Hollywood Reporter).

Det utvidede «Star Wars» -samfunnet ble forståelig nok ødelagt. George Lucas skrev en hyllest for The Hollywood Reporter og kalte ham «en mild gigant» og «mer som en Wookiee» enn han «opprinnelig forestilte seg at en Wookie skulle være.» På Twitter, Mark Hamill kalte ham «en stor mann med et enda større hjerte,» og en «lojal venn.» Kanskje den mest rørende var imidlertid Fords hyllest til mannen som co-piloted Millennium Falcon med ham for tre strålende filmer. I en uttalelse til Entertainment Weekly sa han: «Vi var partnere i film og venner i livet i over 30 år, og jeg elsket ham.»

Sirkusstjernen til Buck Rogers

Som så mange ikoner av sci-fi-kino, er Felix Silla kanskje ikke automatisk gjenkjennelig for de fleste, men karakterene han er portrettert og prosjektene han har vært en del av er absolutt. Den allsidige stjernen er sannsynligvis mest kjent for å spille babbling hairball fetter Itt i den opprinnelige 1960-tallet inkarnasjonen av «The Addams Family», men han er også kjent for å spille den elskelige (men motbydelige) roboten Twiki i den klassiske serien «Buck Rogers in the 25th Century» , «og for å være en av de akrobatiske Ewoks i» Return of the Jedi. «

Silla var en tidligere sirkusartist fra Italia, før hun flyttet til USA hvor, per Variety, «hans ferdigheter som en tumbler, bareback-rytter og trapes-artist» fanget ham roller i prosjekter som «Battlestar Galactica», «Planet of the Apes, «og» Batman vender tilbake. » Gil Gerard – hans medskuespiller fra «Buck Rogers in the 25th Century» – delte nyheten om at Silla hadde dødd den Twitter, og husket moroa de hadde sammen på stevner. «Jeg vil savne ham veldig,» skrev han og spøkte kjærlig, «spesielt den flotte tiden vi hadde på panelene våre. Bare fortalte meg å» gå «f. Meg selv.» «Silla døde i 2021 i en alder av 84 år, etter lever med kreft i bukspyttkjertelen (via Variety).

Det allsidige sjangerikonet

Clark Middleton er kjent for sitt arbeid som en særpreget skuespiller, regissør og produsent, og er sannsynligvis mest gjenkjennelig for sci-fi-fans for å spille Painter i Bong Joon Ho’s «Snowpiercer» og Edward Markham i «Fringe.» Imidlertid inkluderte hans imponerende karriere også bemerkelsesverdige forestillinger i «Twin Peaks: The Return», «The Blacklist» og «Kill Bill Vol. 2». Skuespilleren døde i 2020 som et resultat av West Nile Virus, i en alder av 63 år (via Variety).

Diagnostisert med juvenil revmatoid artritt i en alder av 4 år, opplevde Middleton smerter, skader og flere prosedyrer gjennom hele livet. Han nektet imidlertid for at funksjonshemmingen skulle være en begrensning, og var et fyrtårn for andre å lage en vei for seg selv uten å bli definert av helsen deres. Som han sa til Cheat Sheet, «Funksjonshemminger skaper absolutt hindringer, men hvordan du tolker disse hindringene kan bli en kreativ handling.» Med hyllest til den imponerende arven som ektemannen etterlot seg, sa Middletons kone Elissa om skuespilleren: «Clark var en vakker sjel som tilbrakte en levetid for å trosse grenser og talte for mennesker med funksjonshemninger.»

Noen dager etter Middletons død delte filmskaper David Lynch sin tristhet over døden til «den store Clark Middleton» under sin daglige «Weather Report». Når han snakket om opplevelsen av å filme med skuespilleren, sa Lynch: «Clark gjorde en så god jobb, jeg elsket å jobbe med ham,» og la til: «Jeg føler for familien og vennene hans, han var en så bra fyr.»

Rovdyrens scene-stjele helt

Den klassiske 80-tallets sci-fi-actionfilm «Predator» er i utgangspunktet 100-strake minutter av siterte linjer og sinnsykt minneverdige øyeblikk mellom en haug med mega macho menn og den usynlige fremmede trusselen «der ute og venter på» dem som «ikke er nei Mann.» Vi kan alle være enige om at det, sammen med «Citizen Kane», er et av de sanne høydepunktene i kinoen.

I en virkelig fantastisk ensemble-rollebesetning som inkluderte Arnold Schwarzenegger, Carl Weathers og Jesse Ventura, klarte skuespilleren Sonny Landham liksom på en eller annen måte å etablere seg som en sterk komponent i filmen. Landham skildret indianer-tracker Billy Sole, og karakteren er fortsatt elsket takket være en scene der han nekter Schwarzeneggers råd om å «komme til helikopteren!» Han velger i stedet å bli på land for å bekjempe rovdyret en-mot-en med en kniv, og Landham ble for alltid elsket av scenen.

Del sin kondolanse for tapet av sin tidligere medstjerne, skrev Schwarzenegger videre Twitter, «Sonny Landham var en glede å jobbe med på» Predator «- så talentfull, så morsom å være rundt. Vi vil savne ham.» Landham likte en variert karriere gjennom hele 80- og 90-tallet siden han nøt en breakout-rolle i Walter Hills gjengklassiker «The Warriors», og er også kjent for å spille i filmer som «48 Hrs», «Action Jackson» og «Lock Opp.» Han døde av hjertesvikt i 2017, i en alder av 76 år (via Variety).

Den øverste sci-fi-sjefen

Den Boston-fødte karakterskuespilleren Richard Herd er et av de ansiktene som fikk TV- og kinopublikum over hele Amerika med glede til å rope: «Å, det er den fyren!» når han dukket opp. Selv om han likte en lukrativ filmkarriere med hovedrollene i kritikerroste filmer som «Planes, Trains & Automobiles», «Midnight in the Garden of Good and Evil», og en mindre rolle i Jordan Peele’s «Get Out» (som en ad representant for The Order of Coagula,) Herd vil være mest kjent for sci-fi-publikum for sine bidrag til sjangeren på TV.

Mest bemerkelsesverdig skildret veteranskuespilleren overkommanderende John i den klassiske romveseninvasjonsserien «V», men han var også en fremtredende «Star Trek» -stjerne, etter å ha dukket opp som Klingon L’Kor i «Star Trek: The Next Generation,» og også som admiral Owen Paris i «Star Trek: Voyager», og den fan-finansierte uavhengige oppfølgingsserien, «Star Trek: Renegades.» På en ingen sci-fi-note kan fans også gjenkjenne den anerkjente skuespilleren fra hans drolleopptreden som bumbling New York Yankees-sjef Mr. Wilhelm i «Seinfeld.»

87-åringen døde i 2020 av komplikasjoner fra kreft (via Variety). På Twitter minnet Herds medstjerne Jane Badler – som avbildet den sentrale antagonisten Diana på «V» – «den store æren» hun hadde i å jobbe «med den fantastiske skuespilleren og vakre mannen.» Hun skrev: «Jeg var så velsignet å ha hatt ham på settet til min første store miniserie» V «… RIP Richard.»

Mannen som serverte sci-fi største monolog

Rutger Hauer vil for alltid bli ansett som sci-fi-kongelige, bare for levering av sin ikoniske monolog, «Alle disse øyeblikkene vil gå tapt i tid, som tårer i regn» som replikant Roy Batty i Ridley Scotts «Blade Runner.» Det kan være filmens mest fremtredende øyeblikk, og som skuespilleren uttrykte overfor Radio Times, skjedde det fordi Scott ga ham «all frihet» til «[take] en kniv til «skriptet, og gjør øyeblikket til sitt eget.» Jeg holdt to linjer, fordi jeg syntes de var poetiske, «sa han,» jeg trodde de tilhørte denne karakteren, for et sted i hans digitale hode har han poesi, og vet hva det er. Han føler det! «

«Blade Runner» til side, klarte Hauer å lage en særegen karriere for seg selv ved å spille i et imponerende utvalg av sjangerfilmer og TV-serier som inkluderte «Ladyhawke», «Batman Begins» og den originale filmen til «Buffy the Vampire Slayer.» Skuespilleren døde 75 år gammel i 2019 «etter kort sykdom» (via Variety), og fans og tidligere kolleger oversvømmet sosiale medier med hyllest til den enestående skuespilleren.

Filmskaper Guillermo Del Toro feiret den «intense, dype, ekte og magnetiske skuespilleren» for å bringe «sannhet, kraft og skjønnhet til filmene hans», i mellomtiden observerte Kristy Swanson – den opprinnelige Buffy – den enorme arven skuespilleren har etterlatt seg. Å henvende seg til henne hyllest direkte til ham skrev hun: «Din mestring av hver rolle du noen gang har spilt vil alltid bli elsket.»

Den klassiske RoboCop-skurken

Så langt som gjennombruddsroller går, er Miguel Ferrer’s opptreden som Bob Morton – den unge, umoralske lederen som leder cyborgpolitimannsprogrammet i Paul Verhoevens «RoboCop» – ganske jævla baller. Selv om skuespilleren hadde mindre roller før den varige sci-fi-satiren (inkludert en del som offiser i «Star Trek III: The Search for Spock»), etablerte «RoboCop» sine talenter for bombastiske forestillinger av godt utformede, og ofte skurk, tegn.

Som Ferrer fortalte OK! TV, slike roller var kreativt instinktive for ham, «Jeg tror skurk bare kommer naturlig for meg,» sa han, «jeg får jobbe det profesjonelt slik at jeg kan være en hyggelig person i livet.» Ferrer’s «RoboCop» co-star Kevin Page – som spilte junior executive, Mr. Kinney – fortalte The Hollywood Reporter at Ferrer naturlige instinkt for ytelse ga ham en fantastisk læringsopplevelse på settet, «Han tvang deg til å ta helvete oppmerksomhet til hva skulle på gang, eller han skulle piske deg av skjermen, «sa han.

Etter at «RoboCop» satte ham på kartet, dukket Ferrer opp på skjermen i en rekke prosjekter, inkludert «Hot Shots! Part Deux», og NBC-reimagining av «Bionic Woman.» Han likte også karriere-definerende roller som Owen Granger i «NCIS: Los Angeles», og som oppgitt FBI-agent Albert Rosenfield i «Twin Peaks» og 2017-represaljen «Twin Peaks: The Return.» Ferrer døde av halskreft i 2017, 61 år gammel (via Variety).

Mannen som alltid spilte gamle timer

Det er nok å si at når et individ har hatt roller i en dobbel whammy av sci-fi-storhet som «Cocoon» og «The Thing», vil de få en full, kjærlig hilsen av samfunnet når de dør. Det var akkurat det som skjedde i 2020 da det enestående skuespillertalentet Wilford Brimley døde i en alder av 85 år. Som rapportert av NPR var skuespilleren «i dialyse og hadde flere medisinske problemer» da han døde. Brimleys manager Lynda Bensky ledet hyllest til den «enestående» skuespilleren, og sa «han hadde et grovt eksteriør og et ømt hjerte.»

Twitter, «Doctor Strange» -forfatter C. Robert Cargill hilste på måten Brimley uforklarlig kunne forvandle seg til mye eldre karakterer for sine roller i «Cocoon» og «The Thing», og skrev: «Forestill deg de utrolige ballene å spille betydelig eldre , og den ferdigheten som trengs for å gjøre det overbevisende. » I mellomtiden skrekklegenden Barbara Crampton kalt karakterskuespilleren var en «leverandør av sannhet og fornuft» og la til at den jevne kvaliteten på arbeidet hans – å være i stand til uten problemer å forvandle seg til slike karakterer – gjorde ham til «En mann du alltid stolte på når du så ham jobbe.»

Sci-fi første svarte helt

Yaphet Kotto, en ærverdig stjerne av scene og skjerm, var en banebrytende svart utøver som utfordret rasestereotypier i vanlige filmer fra 70- og 80-tallet. Mens skuespilleren er kjent for roller i filmer som «The Running Man» og «Live and Let Die», er de roller som han innrømmet i The Big Issue, han valgte å hjelpe ham med å endre «den svarte stereotypen på skjermen.»

«Det var planen min,» sa han, «å spille deler som ville åpne dørene for andre, og det fungerte.» Ikke bare fikk Kotto å tilby «første gang du så en svart fyr ute for å gjøre James Bond», men han fikk også skildre den første «svarte mannen i et romfartseventyr» i sin ikoniske rolle som sjefingeniør for Nostromo Dennis Parker. Hans opptreden som heroisk tekniker ga ham sci-fi legendestatus for livet, men han kunne ha oppnådd Rogue-status. Skuespilleren ble angivelig spioneringen for å spille Han Solo, og senere Lando Calrissian, i den originale «Star Wars» -trilogien (via The Big Issue).

Uansett forblir hans «Alien» -rollen en forbløffende arv for skuespilleren, som døde i 2021 i en alder av 81 år (via Variety). I hyllest skrev Kottos tidligere «Alien» -medstjerne Sigourney Weaver hvordan hans skuespillerkunst på settet var en inspirasjon for henne. «Han bare gikk for det i hver scene, og gjorde innsatsen høyere og høyere og ga hver scene en skremmende virkelighet,» sa hun. (via variasjon).

Den britiske thespian ble replikant

Den britiske skuespilleren Ian Holm kan være et av de største skuespillertalentene som har prydet sci-fi-skjermer. Skuespilleren, som mottok en Oscar-nominasjon for sin birolle i «Chariots of Fire», fikk også ridderskap i 1998 for sine tjenester til drama. For sci-fi- og fantasy-fans vil han imidlertid alltid være kjent for å spille hobbithelten Bilbo Baggins i Peter Jacksons utrolige «Lord of the Rings» -trilogien, og den dupliserte android-asken i Ridley Scotts «Alien».

Holms skuespillerkunnskap utlånte Ash til rollen i «Alien», og som Holm forteller om i selvbiografien, ba Scott om at skuespilleren ikke skulle spille rollen som en android, men som et menneske. «Realistisk menneske, det er det samme for monsteret,» skrev han, «Realismen vil få det til å fungere – ikke fantasien» (via SyFy Wire).

Etter nyheten om skuespillerens død, delte Scott sine minner om å lede den berømte thespianen med SyFy Wire, «Ian snakket med meg under produksjonen ganske mye, noe jeg syntes var veldig nyttig,» sa han og kalte den senere skuespilleren, » Et stort talent og en flott mann – vi vil savne ham. » The Guardian rapporterte at Holm «døde fredelig» i en alder av 88 av en Parkinsons sykdom sommeren 2020.

LEGG IGJEN EN KOMMENTAR

Vennligst skriv inn din kommentar!
Vennligst skriv inn navnet ditt her