Spør enhver kritiker hva de synes om « All in the Family », og du vil sannsynligvis høre det samme svaret om og om igjen – det endret TV. The Atlantic bemerket at serien « var det første skrittet på veien mot Peak TV vi lever gjennom i dag. » NPR kalte det «banebrytende». Time inkluderte den på listen over de 100 beste TV-programmene gjennom tidene.
Men som NPR påpeker, er det også et show som uten tvil aldri ville fungert i dag, ettersom hovedpersonen – «en blåkrage fra Queens» – og de mange slurringene og sexistiske vitsene som peber dialogen ikke akkurat er PC. Men plottlinjene, som vanligvis tar for seg mer alvorlige problemer som rasisme, krig, kvinners rettigheter, LHBTQ+-rettigheter og voldtekt – alle ting TV-skribenter fortsatt prøver å ta opp – kan ha en sjanse i dagens klima. Likevel, enten det var ren flaks med å treffe eteren til akkurat rett tid eller glansen til forfatterne og produsenten Norman Lear, som klarte å gjøre karakterene « elskelige » til tross for alt, var « All in the Family » en kjempehit.
Den ble sendt fra 1971 til 1979 (og dominerte Nielsen-rangeringer i fem av disse årene), og ga en rekke spin-offs, inkludert « Archie Bunker’s Place », « The Jeffersons » og « Maude ». Den gjorde også mange av skuespillerne til kjente navn, men en god del av disse utøverne er dessverre ikke lenger blant oss. Fra Carroll O’Connor til Sherman Hemsley, dette er « All in the Family »-stjernene du kanskje ikke vet har dødd.
Carroll O’Connor
Carroll O’Connor er et levende bevis på at hele denne ideen om at man må finne suksess innen 30 eller være dømt til å leve et bare middelmådig liv er en haug med svineri. Se, O’Connor fant ikke berømmelse før han var 46 år gammel, da han fikk rollen som ville gjøre ham til en stjerne: Archie Bunker, den bigotte patriarken på «All in the Family». O’Connor ble født i New York i 1924 og prøvde seg på en rekke forskjellige karrierer, fra journalistikk til et opphold i marinesoldatene til å erstatte undervisning, før han etablerte seg som en pålitelig karakterskuespiller på begynnelsen av 1960-tallet.
Men det var som Archie Bunker at O’Connor virkelig tok steget. Den berømte forfatteren og produsenten Norman Lear skapte « All in the Family » for CBS, men O’Connor gjorde serien og karakteren til den kulturelle prøvesteinen den er i dag. New York Times skrev at O’Connors håndtering av Archie gjorde ham til « en kompleks, ikke-alltid-feil sympatisk figur for de fleste av de 50 millioner ukentlige seerne i Amerika, » en stor prestasjon med tanke på at Bunker var vokal om sitt hat mot svarte mennesker. , jøder, kvinner og så videre.
O’Connor var så vellykket i rollen at han fikk enestående «kreativ kontroll» over serien og dens oppfølging, «Archie Bunker’s Place», ifølge TCM. Han ble konsultert om både historielinjer og dialog, skrev showets avsluttende tema og tjente 100 000 dollar hver episode (et beløp ingen andre TV-skuespillere tok med seg hjem på den tiden). Fem Emmy-priser (fire for « All in the Family ») senere døde O’Connor av et hjerteinfarkt i en alder av 76 i 2001.
Jean Stapleton
Archie Bunkers bedre halvdel – hans søte, om kanskje en litt uklare kone, Edith Bunker – ble spilt av Jean Stapleton. Stapletons hovedrolle « gjorde henne til en av de fremste kvinnene i TV-komedie på 1970-tallet » og noe av et feministisk ikon, ifølge The New York Times, spesielt ettersom karakteren hennes utviklet seg fra husmor til myndig samfunnsleder.
Før den tre ganger Emmy-vinnerens suksess på « All in the Family », som kom i nesten 50-årsalderen, dukket Stapleton opp i flere Broadway-produksjoner, som « Bells are Ringing » og « Funny Girl », og fikk biroller i et nummer av filmer, inkludert «Damn Yankees» og «Klute». I 1979, etter å ha blitt lei av å spille Edith, forlot hun serien som gjorde henne til et kjent navn. Hun ville fortsette med å akseptere en rekke andre roller i prosjekter som « Eleanor: First Lady of the World » og Off Broadway-produksjonene av « The Carpetbagger’s Children », « The Entertainer » og « The Birthday Party », alle sammen som ifølge The Times var forsøk på å « skille » seg fra Queens husmorkarakter.
I 2013 døde Stapleton i en alder av 90. Barna hennes ga ut en uttalelse (via The Hollywood Reporter) som delvis sa: « Å være barn til en elsket mor på TV betyr å dele ånden om hvem Jean Stapleton var med vennene sine og fans. Det er med stor kjærlighet og tunge hjerter vi sier farvel til vår kollektive mor, med stor M. Hennes hengivenhet til håndverket og familien hennes lærte oss alle store livsleksjoner. »
Bea Arthur
« All in the Family » ville ikke ha fungert så bra som den gjorde uten karakterer som balanserte Archie Bunkers bigotry. Maude Findlay, en kusine av Edith spilt av Bea Arthur, var en slik folie. En frittalende, liberal feminist, Maude var alt Archie ikke var – og fansen elsket det.
Faktisk var Maude så populær at hun endte opp med å få sin egen spin-off, med passende tittel «Maude». Serien, som gikk i seks sesonger, tok ofte opp alvorlige problemer som ble ansett som tabu, som skilsmisse, avhengighet, LHBTQ+-rettigheter og kvinners frigjøring. I en spesielt minneverdig episode (som ble sendt to måneder før Roe v. Wade ble avgjort), bestemmer Maude seg for å avbryte et svangerskap sent i livet, et trekk som både satte Arthur i sentrum av en mediestorm og gjorde henne til en ledende skikkelse i den feministiske bevegelsen.
Selvfølgelig krevde det litt seriøst arbeid fra Arthur for å komme til et sted hvor hun kunne holde seg som stjernen i en serie som tok opp så intense temaer. I følge The New York Times startet hun på scenen, og vant en Tony Award for sin rolle i « Mame » i 1966, før hun tok steget til TV og film. Mange fans vil også huske henne som stikkende Dorothy Zbornak fra «The Golden Girls», en rolle hun spilte i syv sesonger. I 1992, etter å ha vunnet to Emmy-priser for sitt arbeid, begynte Arthur det CNN kalte en slags « semi-pensjonering », og valgte bare å delta i en håndfull prosjekter i løpet av det neste og et halvt tiåret. I 2009 døde hun 86 år gammel av lungekreftkomplikasjoner.
Allan Melvin
En bok fra 2013 med tittelen « The Greatest Sitcoms of All Time » kalte Allan Melvin « en av de fineste og mest anerkjente karakterskuespillerne i amerikansk TVs historie. » En rask titt på livet hans og filmografien hans avslører at beskrivelsen ikke er en overdrivelse det minste.
Melvin ble født i 1923 og startet i NBC-radioens lydeffektavdeling, ifølge Los Angeles Times. Etter å ha fått roller i en rekke radiosåpeoperaer, fant han jobb på Broadway, med hovedrollen i den originale opptredenen av «Stalag 17», og hoppet deretter til TV på midten av 50-tallet. I løpet av de neste fem tiårene dukket han opp i alt fra «The Phil Silvers Show» og «The Dick Van Dyke Show» til «The Andy Griffith Show», «Gomer Pyle: USMC» og «The Brady Bunch». Melvin lånte også stemmen sin til en rekke animasjonsserier på 70-, 80- og 90-tallet.
På «All in the Family» og «Archie Bunker’s Place» spilte Melvin Barney Hefner, Archies nabo og beste venn. Rollen skulle markere Melvins siste skuespillerjobb på skjermen. I 1983, da spin-offen gikk av lufta, valgte han å trekke seg fra å bli sett på den lille skjermen, og valgte å fokusere på stemmeskuespillarbeid og familieliv. I 2008 døde Melvin av kreft. Han er begravet ikke langt fra sin tidligere medstjerne og kamerat på skjermen, Carroll O’Connor, i Westwood Memorial Park. Et øyeblikk i full sirkel for to menn som uten tvil endret TV-historien.
Sherman Hemsley
Som karakter er Archie Bunker i stor grad definert av sin hvithet. Derimot er naboen hans, George Jefferson, i stor grad definert av hans svarthet. Spilt av Sherman Hemsley, var George like mistenksom og « mistroisk til hvite mennesker som Archie var til svarte mennesker (og nesten alle andre), » bemerket The New York Times – en dikotomi som tillot noen interessante historielinjer og virkningsfulle samtaler.
Hemsley ble født i Philadelphia i 1938, og begynte ikke å satse på en skuespillerkarriere før han ble utskrevet fra luftforsvaret på 60-tallet. En av hans første store roller etter å ha flyttet til NYC var i musikalen « Purlie » på Broadway. Norman Lear fanget tilfeldigvis produksjonen og sa en gang hvordan han følte at « den cocky energien til fyren var helt synkronisert med bildet utenfor scenen vi hadde laget av George, » ifølge The Times. På grunn av andre forpliktelser dukket Hemsley ikke opp på « All in the Family » før i 1973, men showets skaper var så sikker på valget sitt at han nøyde seg med å bare referere til karakteren til Hemsleys timeplan ble frigjort.
Etter at «All in the Family» og Hemsleys like vellykkede spin-off «The Jeffersons» gikk av lufta i 1985, jobbet skuespilleren på en håndfull andre TV-prosjekter, inkludert «Amen», «The Fresh Prince of Bel-Air,» » « The Wayans Brothers, » og « House of Payne. » I 2012 rapporterte TMZ at skuespilleren hadde dødd av en lungemasse. Han var 74.
Isabel Sanford
Mens Archie Bunker og George Jefferson aldri var akkurat venner, var Edith Bunker og Louise Jefferson (Georges kone) det absolutt. Godhjertet og gate-smart, balanserte Louise sin hissige ektemann på samme måte som Edith gjorde sin.
Som så mange av de andre artistene på listen vår, begynte ikke Isabel Sanford å opptre profesjonelt før senere i livet. I 1965 ble hun rollebesetning i James Baldwins « The Amen Corner », og gjorde sin Broadway-debut i en alder av 47, ifølge The New York Times. Denne rollen førte til en rolle i « Gjett hvem som kommer til middag? » som igjen fanget oppmerksomheten til store Hollywood-spillere som Norman Lear. «All in the Family» bidro absolutt til å lansere Sanfords karriere til nye høyder, men det var spin-offen «The Jeffersons» som gjorde henne til et kjent navn. I 1981 gjorde arbeidet hennes med sistnevnte show henne til den første svarte kvinnen som vant en Emmy-pris for beste skuespillerinne i en komedieserie.
Dessverre klarte ikke Sanford å omforme suksessen til andre store roller. Etter at «The Jeffersons» ble pakket inn, ble hun bare tilbudt gjestestjernepartier på sitcoms som «Living Single», «Hangin’ with Mr. Cooper» og «Dream On». I 2004 døde Sanford etter måneder med sviktende helse. Hun var 86.
Mel Stewart
På « All in the Family » spilte Mel Stewart Henry Jefferson, Georges bror og en hyppig gjest hos Bunkers’ naboer. Henry var like frittalende og egenrådig som sin bror, med et like snevert syn på livet. Han var et vanlig rollebesetningsmedlem i den originale sitcom, men dukket aldri opp i « The Jeffersons » spin-off, etter å ha blitt skrevet ut før showet begynte.
Steward ble født i Ohio i 1929, og begynte å opptre på 50-tallet, med bitroller i filmer, TV-serier og en tidlig Off-Broadway-produksjon av Langston Hughes’ « Simply Heavenly », som til slutt førte til hans Broadway-debut i samme show. . Etter hvert som karrieren gikk, fikk Stewart større og større roller, inkludert Henry Jefferson, Billy Melrose i « Scarecrow and Mrs. King », Marvin Decker i « Tabitha » og rektor Rockwell i « Made in America » (hans siste rolle på skjermen) ).
Utenfor skjermen var Stewart en berømt saksofonspiller, som ifølge Los Angeles Times opptrådte sammen med jazzikoner som John Coltrane og Charlie Parker. Han var også dramaprofessor ved San Francisco State University (Danny Glover var en av studentene hans), hvor stjernen grunnla Black Actors Now Through Unity, en teatergruppe også kjent som BANTU. Utenfor kunsten, per Variety, var Stewart et tredjegrads svart belte i kampsportdisiplinen aikido og brukte treningen sin til å etablere en dojo for underprivilegerte ungdommer i nabolaget hans i Bay-området. I 2002 døde Stewart av Alzheimers sykdomskomplikasjoner i en alder av 72.
Mike Evans
Lionel Jefferson – sønnen til George og Louise – er mer avslappet enn sin far og onkel. Lionel er en tenåring i begynnelsen av «All in the Family», og ler vanligvis av de mer uvitende tingene som kommer ut av faren og naboens munn, et grep som fungerer for å illustrere hvor feilinformerte ideene er. I det virkelige liv ser det imidlertid ut til at Mike Evans ikke var på langt nær så omgjengelig som hans motstykke på skjermen.
Da han vant rollen som Lionel i 1971, var Evans dramastudent ved Los Angeles City College uten profesjonell erfaring, ifølge The New York Times. Øvelse gjør imidlertid en rask lærer, og Evans utmerket seg i rollen, og forble med franchisen av og på de neste 14 årene. Underveis spilte han hovedrollen i en håndfull andre prosjekter som «The Streets of San Francisco» og «Rich Man, Poor Man». Han var også med på å skape og skrive « Good Times », en spin-off av « Maude » som ble produsert av Norman Lear.
Til slutt kan all denne suksessen faktisk ha vært Evans’ fall. « Good Times »-stjernen Jimmie Walker hevdet overfor The Television Academy at Evans’ overdrevne krav om skjermtid og hans egen spin-off endte opp med å få ham sparken. Etter å ha fortalt Lear, på en julefest ikke mindre, at han trengte flere replikker på «The Jeffersons» eller at han «vandret», svarte den kjente produsenten tilsynelatende: «Ok Michael, du er borte. Takk.» I 2006 døde den 57 år gamle skuespilleren som ble eiendomsinvestor, som til slutt returnerte til « The Jeffersons » etter den hendelsen, av kreft i halsen.
Betty Garrett
En annen liberal folie til Archie Bunker var Irene Lorenzo, en nabo og medarbeider. En stolt irsk-katolsk kvinne, som var utrolig hendig, viljesterk og avvisende for foreskrevne kjønnsroller (hun jobbet som gaffeltrucksjåfør på samme anlegg som ansatte Archie), Irene var godt likt av bunkers, så vel som seere . Hun forble en vanlig tilstedeværelse i serien gjennom 1975.
Betty Garrett, som spilte Irene, trente ved NYCs Neighborhood Playhouse på 1930-tallet, før hun fikk roller i en serie med Broadway-show, inkludert « Call Me Mister, » ifølge Orlando Sentinel. Etter å ha signert en kontrakt med MGM, og dukket opp i en rekke av studioets filmmusikaler, som « Take Me Out to the Ball Game » og « On the Town », så det ut til at hun var bestemt til å bli en stor stjerne. Det hele tok imidlertid en brå slutt da mannen hennes, Larry Parks, ble utvist som et tidligere medlem av kommunistpartiet (en forbindelse som resulterte i at Garrett ble svartelistet i Hollywood).
Etter hvert klarte Garrett å vende tilbake til profesjonelt skuespill, og endte opp med å jobbe med show som « All in the Family », « Laverne & Shirley », « The Golden Girls » og « Becker ». Hun var også med på å grunnlegge Theatre West-teatret i Los Angeles, hvor hun underviste i klasser frem til sin død og regisserte og spilte hovedrollen i flere skuespill og enkvinnerevyer. I 2011 døde Garrett av en aortaaneurisme i en alder av 91 år.
Vincent Gardenia
Irene Lorenzos ektemann, Frank, var en kjærlig italiensk mann som jobbet som selger, men foretrakk sine husholdningsoppgaver – han pisket ofte opp forseggjorte måltider til sin kone – fremfor karrierearbeidet. Vincent Gardenia, en bona fide italiener som ble født i Napoli, Italia og immigrerte til Brooklyn i ung alder, brakte den utradisjonelle karakteren til live.
Per The New York Times fikk Gardenia sin profesjonelle start på scenen på 50-tallet, og dukket senere opp i show som « God’s Favorite », « California Suite » og « The Prisoner of Second Avenue », hvor sistnevnte ga ham en Tony Pris i 1972. Etter hvert gikk han over til TV- og filmarbeid, og fikk Oscar-nominasjoner for «Bang the Drum Slowly» og «Moonstruck» og vant en Emmy-pris for «Age-Old Friends». Som The Washington Post sa det, « Han estimerte at han spilte 500 roller i en karriere som daterte til 5-årsalderen. »
Gardenias tid på « All in the Family » var kortvarig, og varte bare en enkelt sesong fordi han angivelig var « så misfornøyd » med spillejobben. Som medstjerne Betty Garrett fortalte The Television Academy, « han ville ut » og produsent Norman Lear ga skuespilleren hans frihet, selv om Franks forsvinning « aldri ble forklart i showet. » Gardenias karriere fortsatte å blomstre etter at han sluttet – da han døde i en alder av 72 i 1992, var han akkurat i gang med en serie med « Breaking Legs » i Philadelphia. Imidlertid ville han aldri komme forbi forhåndsvisningsforestillinger, siden han døde av et hjerteinfarkt før åpningskvelden.
Billy Halop
Bert Munson, eier av Munson’s Cab Company og en drikkekompis av Archie’s, dukker opp sporadisk gjennom de første sesongene av « All in the Family. » Karakteren, som vanligvis ble ansatt for å gi komisk lindring, ble spilt av den tidligere tenåringsskuespilleren Billy Halop.
Født inn i en familie av utøvere i Brooklyn i 1920, ifølge The New York Times, var det bare naturlig at Halop begynte å satse på en karriere innen kunsten i ung alder. Da han nådde tosifret, var han allerede en etablert radiostjerne, etter å ha vunnet deler i flere serier, inkludert « Romeo and Juliet » og « The H-Bar-O Rangers. » I 1935 fikk han hovedrollen i Broadway-skuespillet « Dead End », en del han gjentok i filmversjonen (og dens håndfull oppfølgere) gjennom resten av tiåret. Det var som medlem av « The Dead End Kids » at Halop ble noe av et kjent navn.
Imidlertid så voksenlivet færre roller for Halop, som ifølge Brooklyn Daily Eagle faktisk trakk seg ut av showbusiness og begynte en ny karriere som sykepleier. I 1971, etter å ha opplevd hjerteproblemer en stund, gjennomgikk han en åpen hjerteoperasjon. Helsen hans kom seg aldri helt, og i 1976, 56 år gammel, døde han i søvne.
Bob Hastings
Mens det meste av « All in the Family » ble satt i rammen av Bunkers’ stue, var Kelsey’s Bar et populært andre sted. Bob Hastings, en populær karakter og stemmeskuespiller, spilte barens innehaver og navnebror, Tommy Kelsey, på sesong 1 til 6.
Hastings karriere begynte for alvor etter at han kom tilbake fra andre verdenskrig. Hans første jobb, ifølge Variety, var som stemmen til Archie Andrews i et radioprogram spin-off av den populære tegneserien. Derfra jobbet han på noen av TVs første science-fiction- og eventyrserier, som « Captain Video and His Video Rangers » og « Atom Squad. » Hastings fant mye suksess i sitcoms fra 60-, 70- og 80-tallet, som « The Phil Silvers Show », « McHale’s Navy », « I Dream of Jeannie » og « Green Acres », og ga også stemmer for en antall animerte serier, inkludert flere Batman-tilstøtende tegneserier.
Men arbeid var ikke Hastings eneste fokus. Han var også en familiemann. Hastings var gift med sin kone, Joan Rice, i 66 år, og paret delte fire barn. Los Angeles Times rapporterer at da han døde av prostatakreft i en alder av 89 i 2014, ble Hastings overlevd av flere andre familiemedlemmer, inkludert broren hans, « As the World Turns »-skuespilleren Don Hastings, 10 barnebarn og 11 oldebarn.
Jason Wingreen
Harry Snowden var en populær bartender på Kelsey’s Bar, som, etter å ha gått ut og tatt med seg halve klientellet, senere ble Archies forretningspartner. Harry og Archie ser aldri øye-til-øye når det kom til forretningssaker, noe som resulterer i at Harry til slutt snur sin del av virksomheten og går tilbake bak baren.
Den populære karakterskuespilleren Jason Wingreen spilte Harry i nesten et tiår, både på «All in the Family» og spin-offen «Archie Bunker’s Place». Som medspiller Bill Hastings, begynte Wingreens karriere virkelig etter at han kom tilbake fra luftvåpentjenesten under andre verdenskrig. Han startet karrieren i teateret på slutten av 1940-tallet, før han hoppet over til TV og film. Viktige studiepoeng inkluderer roller på filmer som « Airplane! » og i serier som «Seinfeld», «Star Trek» og «The Twilight Zone». Utenfor «All in the Family» var Wingreens mest ikoniske rolle som stemmen til Boba Fett i «The Empire Strikes Back» (en spillejobb som, ifølge The New York Times, opprinnelig var ukreditert).
Wingreen fortalte StarTrek.com at hans rolle i « All in the Family » var ment å være en engangsting, men etter at episoden hans var ferdig, ringte produsentene agenten hans og ba Wingreen komme tilbake, noe han gladelig gjorde « i syv flere år. » Han nøt tiden sin på serien, og fortalte The Classic TV History Blog at « det var fantastisk » og at lønnsslippene « tillot [him] å trekke seg tilbake. » Wingreen tilbrakte sine senere år på reise med sin kone, og døde i 2016 i en alder av 95.
Burt Mustin
Da Burt Mustin debuterte på « All in the Family » i en sesong 4-episode kalt « Edith Finds an Old Man », var han 89 år gammel. En veteran skuespiller, Mustin spilte Justin Quigley, en åtteåring som har stukket av fra sykehjemmet Edith melder seg frivillig på. Etter hvert flytter Mr. Quigley inn med Bunkers (kort), før han finner kjærligheten med en annen geriatrisk Queens-beboer.
Skuespill, for Mustin, var en andre akt. Etter å ha trukket seg tilbake fra sin første karriere som skatteagent, flyttet Mustin til Phoenix, Arizona med sin kone og begynte å opptre i amatørteateroppsetninger som en måte å fylle sine nye frie dager. Ifølge The New York Times var det her han ble oppdaget av regissør-produsent William Wyler. I løpet av de neste 25 årene jobbet han på mer enn 400 TV-serier og 70 filmer, ifølge hans alma mater, Widener University (selv om hans IMDb bare viser 198 studiepoeng). Blant dem var «The Andy Griffith Show», «Leave it to Beaver», «Speedway» (med Elvis Presley), «Gunsmoke» og hans egen kortvarige serie, «The Funny Side».
Mustins siste opptreden på skjermen var i en episode av « Phyllis », som ble sendt 13. desember 1976. The Times rapporterer at mens han filmet episoden fortalte han vennene sine: « Dette er det. Jeg har hatt det. Men det er en stilig vei å gå. » Litt mer enn en måned etter at han ble pensjonist, døde Mustin i 1977, bare sjenert for sin 95-årsdag.
Gloria LeRoy
Archie Bunkers kvinnehat var på full visning hver gang han handlet med Mildred « Boom Boom » Turner, en servitør på Kelsey’s Bar/Archie Bunker’s Place. En chipper, velutstyrt (kallenavnet hennes « Boom Boom » refererer til hennes eiendeler) blondine, Mildred var ofte på baksiden av noen av seriens mer sexistiske vitser, men fortsatte godmodig til tross for det hele.
Gloria LeRoy, skuespilleren som spilte Mildred, startet faktisk som nattklubbsanger og danser, og jobbet sammen med faren til Barbara Walters, Lou Walters. Etter å ha spilt hovedrollen i et burlesk show kalt « Nouvelle Eve » på begynnelsen av 50-tallet, tok LeRoy overgangen til teatret, hvor hun ble oppdaget av Norman Lear. Den fremtidige « All in the Family »-produsenten spilte henne i hennes første film, « The Night They Raided Minsky’s », en musikalsk komedie som ble utgitt i 1968. Derfra fortsatte LeRoy å jobbe med en rekke andre prosjekter, alt fra filmer som «Cold Turkey» og «Barfly» til TV-serier som «Days of Our Lives», «Frasier» og «Shameless».
I 2015 gjorde LeRoy sin siste opptreden på skjermen i « Getting On » som Mama Viv. Ifølge The Television Academy døde hun tre år senere i en alder av 92.