Det er mange grunner til å slutte i jobben. Sjelden er det en enkel beslutning å gjøre det – når alt kommer til alt, gir jobber mennesker og deres familier penger til å kjøpe ting de trenger, som mat og husly, samtidig som de gir en måte å drepe åtte eller flere timer hver dag. Å jobbe i underholdning er en spesiell og privilegert type sysselsetting – skuespillere får kreativ og personlig oppfyllelse av å lage kunst og gjøre det de elsker. Og det teller ikke engang de veldig attraktive fordelene ved å jobbe med en suksess-TV-serie, inkludert det som normalt er en enorm ukelønn og tilbedelse av millioner av fans.

TV-showproduksjoner er imidlertid akkurat som alle andre arbeidsplasser. Det er gode, og det er dårlige, steder der forholdene er fiendtlige eller giftige, eller der ledelsen behandler sine ansatte urettferdig eller støtende. Innimellom bestemmer skuespillerne seg for å forlate disse showene, enten for å protestere mot forholdene, eller fordi det er noe iboende galt og umoralsk ved programmet de dukket opp i, og de kan ikke med god samvittighet være med på prosjektet i en periode. minutt lenger enn nødvendig. Her er noen skuespillere som gikk bort fra hitshow – for å komme med en uttalelse.

Jeffrey DeMunn sa opp The Walking Dead i solidaritetens navn

Han er nå absolutt mest kjent for sin rolle som elskverdig, hatt-iført zombie-apokalypseoverlevende Dale Horvath på de første årene av AMCs «The Walking Dead», men før det var skuespilleren Jeffrey DeMunn sannsynligvis mest gjenkjennelig for sin rolle som aktor som sender Andy i fengsel i «The Shawshank Redemption» eller hans biroller i «The Green Mile» og «The Majestic.» Hva har «The Walking Dead» og de tre filmene til felles? De ble alle styrt av forfatter-regissør Frank Darabont.

Verken skuespiller eller filmskaper ville være lenge med «The Walking Dead». Etter en sesong engasjerte Darabont og AMC seg i flere spatter over forskjellige synspunkter på hvordan man kan presentere showet fremover. I juli 2011 fyrte AMC Darabont fra showet han opprettet. Og i en episode av midten av sesong to ble DeMunns karakter drept – en kreativ beslutning som var hans idé. DeMunn tålte ikke å være en del av et show som hadde behandlet hans nære samarbeidspartner på det han så på en så hard og avvisende måte. «Jeg var rasende over hvordan Frank ble presset ut av showet,» sa DeMunn til Cleveland.com. «Jeg brukte en uke på ikke å kunne trekke pusten fullt ut. Og så skjønte jeg: «Å, jeg kan slutte. Så jeg ringte dem og sa:» Det er et zombieshow. Drep meg. Jeg vil ikke gjøre dette lenger. «»

Dave Chappelle avsluttet showet da det ble mistolket

Visst, «Chappelle’s Show» ble usedvanlig populær på begynnelsen av 2000-tallet på grunn av de brede og morsomme karakterene som ble spilt av stjerne og skaper, komiker Dave Chappelle, inkludert knirkende narkoman Tyrone Biggums og en forhøyet versjon av sangeren Rick James. Men «Chappelle’s Show» tilbød dristig, konvolutt-pressende innhold som satiriserte raseforhold i Amerika, inkludert en skisse kalt «The Racial Draft» der forskjellige kulturer «hevder» biracial kjendiser som en av sine egne, en hånlig profil av Clayton Bigsby, en ondskapsfull rasistisk sørlending som også er blind og ikke vet at han er svart.

En spenstig skisse viste seg å være så problematisk for Chappelle at det ville få ham til å slutte i showet, fly til Afrika for å rydde på hodet og få kanselleringen av «Chappelle’s Show». «Stereotype Pixies» (som senere ble sendt i en spesiell «Show» -episode samlet uten Chappelles involvering) involverte små magiske skapninger som oppfordret folk fra forskjellige raser til å hengi seg til stereotyp oppførsel. For eksempel portretterte Chappelle en flypassasjer som ble bedt om å velge et måltid i flyet; pixie hans ba ivrig mannen om å plukke stekt kylling. Chappelle spilte også pixie, dukket opp i blackface og opptrådte på en over-the-top måte av en svart karakter fra tidlig representasjon fra det 20. århundre. Under teipingen av skissen hørte Chappelle en hvit person i studio le. «Det gjorde meg ukomfortabel,» sa han til Time. «Faktisk, det var det siste jeg skjøt før jeg sa til meg selv at jeg måtte ta en timeout etter dette.»

Michael Moriarty forlot Law and Order i ytringsfrihetens navn

I de første fire sesongene av den ærverdige krim- og rettssalen «Law & Order», spilte Michael Moriarty Ben Stone, administrerende assistent distriktsadvokat for New York. En kalkulerende, ultraintelligent forsvarer av loven, forlater Stone New York-rettssystemet helt etter at et racketeering-vitnesbyrd om at han presset til vitnet om ble drept. Den utviklingen av tomten var et resultat av at Moriarty forlot «Law & Order.»

Hans utgang var intet mindre enn en enmannsprotest mot det han oppfattet som filmskapere som kowtowing til anti-frihet for ytringsstyrker i den føderale regjeringen. I 1993 etterlyste riksadvokat Janet Reno og noen amerikanske lovgivere, ifølge Los Angeles Times, lovgivning for sterkt å redusere vold på TV, hvis TV-produsenter ikke kuttet ned på volden først. Reno nådde ut til TV-profesjonelle og holdt et møte med NBC-ledere der «Law & Order» -produsenten Dick Wolf og Moriarty også var til stede. Ifølge rapporter var Moriarty så opprørt over det han trodde var Renos forakt for TV og ytringsfrihet, at han holdt en pressekonferanse og tok ut annonser i showbiz-aviser for offentlig å fordømme AG og hennes planer.

Moriarty kunne ikke få en grasrotopposisjonsbevegelse i gang, og han ble etterlatt så skuffet og sint av den amerikanske TV-industrien at han sa opp «Law and Order», og sa til CinemaRetro: «Jeg hadde blitt en amerikansk dissident. Jeg dro til Canada ikke så lenge etter det.»

Jack Paar protesterte mot at NBC sensurerte en Tonight Show-vits

I 1957 ble Jack Paar den andre programlederen for NBCs «The Tonight Show». Pars periode gikk svømmende, til 10. februar 1960. Ifølge Legacy.com fortalte Paar det som i dag virker som en veldig uskyldig monologspøk om en kvinne som forvekslet et lite kapell med et «WC» – det er en forkortelse for det nå ut- of-favør uttrykk «vannskap», som betyr et bad, eller nærmere bestemt et toalett. Tidlig på 1960-tallet var mye mer kulturelt konservative enn de er i dag, og NBC sensurerte Pars potensielt støtende ytring av «WC», et initialisert, eufemistisk navn på et apparat.

Paar var livlig. I følge Entertainment Weekly kalte han til en pressekonferanse for dagen etter den «Tonight Show» -episoden, hvorpå han kunngjorde sin intensjon om å starte noen problemer på programmet sitt den kvelden. På «The Tonight Show» den kvelden luftet Paar klagene sine, og sa stemmende, «Det må være en bedre måte å tjene til livets opphold enn dette … Jeg tror jeg ble sviktet av dette nettverket om gangen når jeg kunne ha brukt deres hjelp. » Parr gikk deretter av scenen, midt i episoden, og tvang en «bedøvet» sidekick Hugh Downs til å være vert for resten av avdraget.

I følge Vulture beklaget NBC senere, og etter tre uker kom Paar tilbake til «The Tonight Show», der han ville bli værende til 1962. «Da jeg gikk av, sa jeg at det må være en bedre måte å tjene til livets opphold,» Paar spøkte. «Vel, jeg har sett, og det er det ikke.»

Conan O’Brien nektet å flytte The Tonight Show til i morgen

I 2004, kort tid etter at Jay Leno signerte en kontraktsforlengelse på 100 millioner dollar for å fortsette å være vert for NBCs «The Tonight Show» i ytterligere fem år (per Entertainment Weekly), forsøkte Fox å pochere Conan O’Brien, programleder for NBCs «Late Night.» Ifølge Variety, det nervøse NBC, så ifølge The New York Times signerte det O’Brien for å holde seg «Late Night» til 2009, og da Lenos kontrakt utløp i 2009, ville han få «The Tonight Show» . » Spol fremover i fem år: Leno var ikke klar til å trekke seg, og NBC fryktet at han ville ta talentene sine til et rivaliserende nettverk. Noen måneder etter at «The Tonight Show with Conan O’Brien» ble lansert, planla NBC «The Jay Leno Show» i første omgang.

Rangeringene for «The Jay Leno Show» var så dårlige at NBC kunne ha kansellert det, men det hadde fortsatt problemet med synkende seertall for O’Briens «Tonight Show» å bekymre seg for. I følge Entertainment Weekly foreslo NBC å flytte «The Jay Leno Show» til 23:35, og sende «The Tonight Show with Conan O’Brien» til 12:05 am O’Brien nektet å spille sammen, og ga ut en lang uttalelse som ropte ut NBCs handlinger. «Å utsette «The Tonight Show» til neste dag for å imøtekomme et annet komedieprogram vil skade det jeg anser for å være den største franchisen i kringkastingshistorien,» skrev han (via HuffPost). Etter det de facto fratredelsesbrevet forhandlet O’Brien om sin exit fra NBC i januar 2010. NBC betalte O’Brien 40 millioner dollar for å reise (via The Wall Street Journal) og ga «Tonight» tilbake til Leno.

Sophia Bush led av helseproblemer på settet med Chicago PD, og ​​ingen ville hjelpe henne

NBC og Dick Wolf utvidet den voksende «One Chicago» -franchisen i 2014, og spredte det actionfylte politidramaet «Chicago PD» fra beredskapstjenesteserien «Chicago Fire.» En av lederne i den nye serien: Sophia Bush, kjent for seerne i mange år på CWs såpe for unge voksne «One Tree Hill.» Hun spilte Erin Lindsay, en ungdomsforbryter som ble politiinformant og til slutt en etterretningsoffiser. Karakteren forlot «Chicago PD» etter fire sesonger (hun gikk på jobb for FBI i New York), fordi Bush desperat ønsket å være utenfor showet.

Skuespilleren hadde problemer med serieopptakene på stedet under brutale Chicago-vintre, og som hun sa på «Armchair Expert» -podcasten, falt hennes «kropp» fra det «internaliserte» stresset med å jobbe med «Chicago PD» Bush tok opp bekymringene med produsenter, som hun sier nektet å forbedre arbeidsmiljøet. «Det var et jevnt angrep mot voldelig oppførsel,» sa hun. Bush ba om å bli løslatt fra kontrakten på syv år, men da anmodningen hennes ble avslått, hevet hun innsatsen. «Jeg sa,» Ok, du kan sette meg i posisjonen til å gå stille av meg selv, eller du kan sette meg i posisjonen til å saksøke nettverket for å komme ut av avtalen min, og jeg vil skrive en op-ed for The New York Times og fortell dem hvorfor. «»Det fikk Bush til å slutte.

Robert Reed gikk av Brady Bunch for å protestere mot de tekniske fordelene

Mens en varig hit i endeløse reprise, var «The Brady Bunch» ikke spesielt populær under den opprinnelige 1969 til 1974-kjøringen på ABC. I sesongen 1973-74 ble den polyesterbelagte, blandede familie-sitcom rangert som nummer 54 av 80 show, og ABC avbrøt den, og tillot ikke en ordentlig, avgjørende siste episode. Handlingen er standard «Brady Bunch» goofiness – Bobby (Mike Lookinland) selger Greg (Barry Williams) en hårfarge som får håret til å bli lyst oransje, og bare dager før han gikk ut på videregående. I de siste øyeblikkene av episoden gratulerer Carol Brady (Florence Henderson) Greg med å ha fullført skolen, og beklager at faren er «utenfor byen» og ikke klarte å klare det. Det virket rart at Mike Brady, en skikkelig pappa som var veldig nær Greg, ikke ville flytte ting for å se sin eldste sønn fullføre videregående skole, men «Brady Bunch» -forfattere måtte finne ut på en måte å dekke for skuespilleren Robert Reeds fravær. Så hva skjedde?

I følge Sherwood og Lloyd Schwartz erindring av dust-up, som programskaperen / produsentlaget skrev om i sin bok, «Brady, Brady, Brady: The Complete Story of The Brady Bunch as Told by the Father / Son Team who Really Vet, «Reed tok var ulykkelig over det han så på som den vitenskapelige umuligheten av at hårfarge kunne endre fargen på ens hår på den måten som er avbildet i manuset. Ja, seriøst. Tilsynelatende var Reed en konstant kritiker av slike mindre detaljer, per ABC News, men Gregs oransje hår var hans bristepunkt, og så gikk han.

John Rhys-Davies prøvde og klarte ikke å få Sliders-forfattere til å lage bedre manus

«Sliders» var et quirky, sjangerbøyende show som ikke var lett å karakterisere. Inkluderer sci-fi, eventyr og mye humor. Det handlet om en ulik gruppe mennesker som «glir» gjennom alternative tidslinjer og parallelle verdener, ledet av genialt Quinn (Jerry O’Connell) og hans mentor, professor Arturo (John Rhys -Davies). Serier som «Sliders» er tøffe å markedsføre og tjener generelt et lite, men hengiven publikum, og i tre sesonger sendte Fox showet til beskjedne tall – det toppet aldri # 89-rangering det oppnådde i løpet av sin første sesong i 1994-95.

Da Fox avlyste «Sliders» i 1997, gled serien over til Sci-Fi Channel. På det tidspunktet valgte Rhys-Davies å ta avskjed og flykte fra et show som han hadde hatet høyt i årevis. «Jeg ville gått til [the writers] og klage, «sa han til Digital Spy.» Men de sa: «John, hvorfor sier du ikke bare ordene som skrevet?» Og jeg vil si: «Jeg skal du hva, jeg vil faktisk si ordene som skrevet når du faktisk kan skrive intelligente setninger!» «Rhys-Davies kalte også» Sliders «et rot av» uforståelig gibberish «og» singelen livets største tapte mulighet. «

Roy Scheider tålte ikke nyutdanning av SeaQuest

På 1990-tallet vant ikke filmstjerner ofte å lage TV, så det var en ganske stor avtale i 1993 da NBC kunngjorde at den ambisiøse sci-fi-serien «SeaQuest DSV» (senere omdøpt til «Seaquest 2032) skulle spille Roy Schneider, stjernen til den mega-blockbuster «Jaws» og en to ganger Oscar-nominert for å spille i «All That Jazz» og «The French Connection.» Scheider spilte kaptein Nathan Bridger, mannen som hadde ansvaret for en avansert ubåt i det fjerne 21. århundre. (Han var en slags kaptein Kirk for det som egentlig var «Sea Trek.»)

Showet rangerte en middelmådig # 50 i TV-klassifiseringen 1993-94, men NBC fornyet den uansett. I følge Orlando Sentinel bestilte nettverket også en totalrenovering av showet for å få inn en større og bredere fanbase. Det forvandlet det Scheider trodde var et interessant og godt avrundet show til et som han kalte «lørdag ettermiddag søppel klokka», «gammelt, slitent, tidssvarende robotskitt» og «total barnslig søppel.» Scheider brukte så mesteparten av den andre sesongen av «SeaQuest» på å prøve å komme seg ut av «SeaQuest» -kontrakten slik at han kunne komme videre. Til slutt, under seriens tredje (og til slutt forrige sesong), ble hans ønske oppfylt, og kaptein Bridger døde tilsynelatende i en ulykke under vann.

Daniel Dae Kim og Grace Park fikk ikke betalt så mye som deres hvite «Hawaii Five-O» -kostarer

«Hawaii Five-O» er et av de lengste krimdramaene i historien, som opprinnelig ble sendt på CBS fra 1968 til 1980, og deretter plukket opp i minst et tiår igjen takket være omstart i 2010. Som de fleste andre show i kriminell prosessgenre, var den siste dagen «Five-O» en ensemble-serie, forankret av fire hovedaktører: Alex O’Loughlin (som Steve McGarrett), Scott Caan (Danny Williams), Daniel Dae Kim ( Chin Ho Kelly), og Grace Park (Kono Kalakaua).

Rett før produksjonen startet på omstartens åttende sesong i 2017, gikk Kim og Park sammen for å reforhandle sine kontrakter. Per The Hollywood Reporter søkte de begge «betydelige» lønnsøkninger som ville bringe dem til et lønnsnivå i nærheten av eller på O’Loughlin og Caan. En CBS-kilde fortalte THR at rase aldri var en faktor i situasjonen, men det er verdt å merke seg at de høyest betalte rollebesetningsmedlemmene er hvite, og skuespillerne som tjener mindre er asiatisk-amerikanske. Etter at CBS nektet å tilby lønnsparitet, sluttet Kim og Park showet.

I et Facebook-innlegg skrev Kim: «Jeg oppfordrer oss alle til å se utover skuffelsen i dette øyeblikket til det større bildet. Veien til likhet er sjelden enkel.» Grace var litt mer vag i sine offentlige uttalelser om hennes exit, og gikk bare så langt som å fortelle EW at det var «en rekke faktorer som spenner over showet som påvirket ikke-fornyelsen av [her] kontrakt, «og at hun til slutt forlot fordi det var» det som var best for [her] integritet.»

Mandy Patinkin avskydde volden fra Criminal Minds

Det er ingen overdrivelse å kalle Mandy Patinkin for en av de mest berømte skuespillerne i sin generasjon. Han ville være en legende hvis det eneste han noensinne hadde gjort, var å spille sverdhevende hevnssøker Inigio Montoya i den klassiske filmatiseringen av «The Princess Bride» fra 1987. Han er også en gigant på scenen, og vant en Tony Award i 1980 for «Evita» og tjente to nominasjoner til «Sunday in the Park with George» og «The Wild Party». Han påtok seg sin første vanlige TV-serierolle i 1994 på det medisinske dramaet «Chicago Hope», og selv om han vant en Emmy, sluttet han etter to år for å tilbringe mer tid med sine små barn. Et tiår senere kom han tilbake til CBS som en del av rollelisten for den ekstremt mørke forbrytelsesprosedyren «Criminal Minds.» Nok en gang forlot Patinkin et show etter to år, med henvisning til «kreative forskjeller», per Variety.

Fem år senere, i et intervju med New York Magazine, avslørte Patinkin at han avsluttet showet som en personlig protest mot showets opprivende innhold. «Den største offentlige feilen jeg noen gang har gjort, var at jeg valgte å gjøre» Criminal Minds «i utgangspunktet,» sa han. «Jeg trodde det var noe helt annet. Jeg trodde aldri de skulle drepe og voldta alle disse kvinnene hver natt, hver dag, uke etter uke, år etter år.» Han la til at seere «bruker denne programmeringen som historien om leggetid», og at «Criminal Minds» ikke er «det du trenger å drømme om.»

LEGG IGJEN EN KOMMENTAR

Vennligst skriv inn din kommentar!
Vennligst skriv inn navnet ditt her