Det er vanskelig å være uenig i den vanlige klagen om at det ikke er noen originale ideer igjen i Hollywood. I 2018 rapporterte Den of Geek at det ikke var færre enn 142 oppfølgere, nyinnspilninger eller omstarter i verkene. Det går knapt en måned uten at kunngjøringen om enda en superheltopprinnelseshistorie er kunngjort. Og på listen over Amerikas Topp 10-filmer med størst inntekt i 2021 som ble publisert halvveis i året, var bare én, «Raya and the Last Dragon», ikke basert på en eksisterende eiendom.

Selvfølgelig er det ikke bare kinobesøkere som er desperate etter å se en ny idé på multiplexen som blir frustrert over mangel på fantasi. Flere skuespillere, produsenter og regissører har tatt sikte på Tinseltowns resirkulerte tilnærming, spesielt når det gjelder å starte en hit på nytt som de tidligere har hatt en hånd i.

Fra sci-fi-ikoner til slasher-legender, her er en titt på 14 stjerner som ikke hadde betenkeligheter med å kaste filmene som våget å prøve å forbedre originalene.

Gene Wilder brydde seg ikke om Tim Burtons «Charlie and the Chocolate Factory»

Den avdøde komiske legenden Gene Wilder prydet utallige Hollywood-klassikere i løpet av sin tiårige karriere. Men for mange vil han alltid være den strålende eksentriske og i hovedsak barnemordende sjokoladefabrikkseieren i Willy Wonka fra 1971.

Mer enn tre tiår senere bestemte Tim Burton seg for å bringe Roald Dahl -historien til live igjen med en ny tittel, «Charlie and the Chocolate Factory», og selvfølgelig en ny Wonka, Johnny Depp. Dessverre, for mange av dem som hadde vokst opp med originalen, ble de to vanlige kriminelle partnerne ansett for å ha unødvendig rotet med perfeksjon. Og for mannen som hadde påtatt seg rollen som første gang, var omstarten deres intet mindre enn en travesty.

Før filmen hadde blitt utgitt, sa Wilder til The Telegraph (via Gothamist): «Det er bare noen som sitter og tenker: «Hvordan kan vi tjene mer penger?» Hvorfor ellers ville du gjøre om «Willy Wonka?» Jeg ser ikke poenget med å gå tilbake og gjøre det igjen. Jeg liker Johnny Depp, og jeg setter pris på at han har sagt på platen at skoene mine ville være vanskelige å fylle. Men jeg vet ikke hvordan det hele kommer til å bli. Akkurat nå er det eneste som tar noe av kanten av dette for meg at Willy Wonkas navn ikke står i tittelen. »

Michael Caine mener Jude Laws «Alfie» ble feilkastet

Vi vil gjerne ha vært en flue på veggen neste gang Michael Caine så Jude Law etter sin ærlige prat med The Independent i 2009. Selv om han var venn med «Primrose Hill» -alumnen-hadde paret medvirket i en nyinnspilling av «Sleuth» to år tidligere – den britiske skuespillerlegenden tenkte ikke to ganger på å sette sin tur i 2004 «Alfie».

Caines opptreden som London -playboy i originalen fra 1966 hadde bidratt til å sementere ryktet hans som en av tiårets mest sjarmerende ledende menn. Men den to ganger Oscar-vinneren mente at hans yngre oppstart manglet uskylden som gjorde at karakteren hans slapp unna med all sin kvinneutfoldelse. Han sa: «På slutten av filmen sier Alfie:» Hva handler det om? » Men i det øyeblikket Jude går videre, ser du en ung mann som vet nøyaktig hva alt handler om. «

Etter å ha påstått at hans oppfatning av den titulære karakteren var langt mindre selvbevisst, fortsatte Caine, «Jude, så visende utseende, så ut som om den var bevisst og den ble skummel i stedet for morsom. Det ble bare en fyr som ikke bryr seg om kvinner, han bare skruer dem og forlater dem – en mannlig sjåvinistisk gris, men med kunnskap. Jeg spilte en uskyldig mannlig sjåvinistisk gris. «

Kirsten Dunst hevder at «Spider-Man» -filmene «melker kua for penger»

Øyenbrynene ble hevet i 2010 da det ble avslørt at bare tre år etter at Sam Raimis Spider-Man-trilogi avsluttet, ville superheltet i webben få en annen opprinnelseshistorie, bare denne gangen med Andrew Garfield i hovedrollen i stedet for Tobey Maguire. Men etter skuffende avkastning for «The Amazing Spider-Man 2» i 2014, så det ut til at Peter Parkers filmeventyr var avsluttet.

Imidlertid ble øyenbrynene hevet ytterligere bare et år senere da det dukket opp nyheter om at Spider-Man ville få omstartbehandling igjen. Den slektne ukjente Tom Holland hadde hovedrollen ved denne anledningen, og pirret karakteren med en cameo i 2016 «Captain America: Civil War» før han frontet sitt eget kjøretøy, «Homecoming», i 2017. Samme år snakket Kirsten Dunst ganske mye for alle med superheltetretthet under et intervju med Marie Claire.

Dunst, som hadde skildret kjærlighetsinteressen Mary Jane i de tre Spider-Man-filmene på 00-tallet, sa til magasinet: «Vi har laget de beste, så hvem bryr seg? Jeg liker,» Du gjør alt du vil. « De melker bare kua for penger. Det er så åpenbart. Vet du hva jeg mener? Bare noen få uker tidligere hadde skuespilleren sagt til Variety: «Alle liker Spider-Man. Kom igjen, har jeg rett eller hva? Hør, jeg vil heller være blant de første enn de nye.»

Direktøren for den originale «Space Jam» beskriver «Space Jam: A New Legacy» som et «uinteressant rot»

«Space Jam» -regissør Joe Pytka holdt absolutt ikke tilbake da han ble spurt om hans mening om omstarten i 2021, noe som gjorde at LeBron James slo seg sammen med Looney Tunes «beste for å beseire en skurkaktig AI «Et uinteressant rot», var kanskje den vennligste kommentaren octogenarian laget om «A New Legacy» til TMZ.

Pytka hevdet at han trengte fem forsøk på å fullføre Malcolm D. Lees blanding av live-action og animasjon, argumenterte for at James ikke holdt et lys til originalens basketballhelt Michael Jordan og beskrev lydsporet som «ubetydelig» før han insisterte på at det var en rekke birolle manglet stjernekvaliteten til Charles Barkley, Bill Murray og co.

Selv den nye Bugs Bunny kunne ikke unnslippe Pytkas vrede, med filmskaperen som sa: «Han så ut som en av de myke dukkene du kjøper på en gavebutikk på flyplassen for å ta med barnet ditt når forretningsreisen har tatt for lang tid.» De fleste anmeldelser syntes å stemme overens med Pytka’s, med Rotten Tomatoes -karakteren som svinger like under 30% -merket (Heldigvis så James ut til håndterer kritikken godt). Selv om originalen fortsatt er en favoritt blant barn fra 90 -tallet, var den kritiske responsen ikke så mye mer glødende – dens RT -rating står på bare 44%.

Angela Lansbury satte spørsmålstegn ved nødvendigheten av en nyinnspilling av «Beauty and the Beast»

Du ville ikke forvente at Angela Lansbury, også kjent som 90-stjernersstjernen i «Bedknobs and Broomsticks» og stemmen til fru Potts i animasjonen «Beauty and the Beast», skulle begynne å disse en Disney-film. Men den transatlantiske nasjonale skatten gjorde nettopp det etter å ha hørt at sistnevnte fikk live-action-behandlingen.

Som mange av oss som vokste opp og så på slike som «Dumbo», «Cinderella» og «Aladdin» i perfekt tegneserieform, lurte «Murder She Wrote» -stjernen høyt på nødvendigheten av et slikt prosjekt. Med henvisning til nyinnspilling i 2017 med Emma Watson, sa Lansbury til Entertainment Weekly: «Jeg ble litt overrasket, naturligvis. Jeg tenkte:» Hvorfor? Hvorfor gjør vi dette igjen? » Men jeg antar at jeg ikke vet hvorfor de gjør det. Men de er det, og det blir interessant å se hva de gjør med det. «

Lansbury kastet deretter en ekspert nyanse på den nye versjonen, og la til: «Jeg kan ikke forstå hva de skal gjøre med det som vil bli bedre enn det vi allerede har gjort. Og hvordan de gjør det live – det kan vise seg å være veldig underholdende og fantastisk. Det blir ikke som tegneserien vi gjorde. » Men da hun var ferdig med å svare på spørsmålet, så det ut til at skuespilleren hadde overbevist seg om at det faktisk kan være en god idé: «Det er en av de berømte eventyrene som er kjent over hele verden. Derfor, hvorfor ikke ? Jeg klandrer dem ikke for å ha gjort det. «

Ernie Hudson følte at omstart av «Ghostbusters» var en feil

«Hvem skal du ringe?» Ikke Melissa McCarthy, Kate McKinnon og co. hvis du er en av de mange «Ghostbusters» -fansene som anså omstarten av 80 -tallsklassikeren som sakreligiøs. Ja, komedien fra 2016 forårsaket på en eller annen måte mer kontrovers enn hele Lars von Triers verk, med mye av tilbakeslaget sentrert om at regissør Paul Feig turte å ha det spøkelsesbaserte teamet som (sjokk! Skrekk!) Alle kvinner!

Selv det faktum at flere av originalens stjerner laget komoer, kunne ikke berolige de misfornøyde. Dessverre ga en slik tilbakevendende, Ernie Hudson, alle naysayers enda mer ammunisjon fire år senere i et intervju med Living Life Fearless. Skuespilleren sa: «En omstart for meg betyr at du prøver å gjøre filmen om. En annen versjon av det vi allerede gjorde. Og jeg tror det var en feil.»

Hudson, som spilte Winston Zeddemore i originalen og onkel Bill Jenkins mer enn 30 år senere, la til: «Det var ikke en fortsettelse eller en forlengelse av. Det var liksom et annet univers der. Vet du hva jeg mener? Det er liksom som oss, men det er oss, men ikke oss. » Han fortsatte med å utdype at en omstart kommer med visse problemer vedlagt: «Men som jeg sa, det føltes bare som en gjenfortelling av den samme historien, noe som automatisk forårsaker sammenligninger som du virkelig ikke trenger å gjøre.»

Chris Columbus beskriver omstart av Home Alone som bortkastet tid

«Du er det franskmennene kaller les inkompetente», sier Linnie med sin sinnsyke bror Kevin i den hektiske åpningsdelen av «Home Alone». Det er en form for fornærmelse som Chris Columbus godt kan ha rettet mot Disney etter at det dukket opp nyheter om at Mouse House startet sin festklassiker fra 1990.

Ja, det virker lite sannsynlig at filmskaperen kommer til å tegne et Disney+ -abonnement for å se slike som Kenan Thompson, Pete Holmes og «Jojo Rabbit» -skuespilleren Archie Yates med hovedrollen i den kommende 2022 -versjonen, det er helt sikkert. Mens han promoterte en annen film fra juletiden, «The Christmas Chronicles 2», i 2020, sa Columbus til Insider: «Ingen tok kontakt med meg om det, og det er bortkastet tid for meg. Hva er poenget?»

Columbus, som også tok regissørstolen for oppfølgeren «Home Alone 2: Lost in New York», fortsatte: «Jeg er fast overbevist om at du ikke gjør om filmer som har levd lenge som» Home Alone. «You « kommer ikke til å lage lyn i en flaske igjen. Det kommer bare ikke til å skje. Så hvorfor gjøre det? Det er som å lage en paint-by-numbers-versjon av en Disney-animasjonsfilm-en live-actionversjon av det. Hva er poenget ? Det er gjort. Gjør din egen ting. Selv om du mislykkes elendig, har du i det minste funnet på noe originalt. «

«Child’s Play» -forfatter Don Mancini nektet MGM for å starte godkjenningen på nytt

For mange lojale «Child’s Play» -fans er Don Mancini like integrert i killer doll -serien som Chucky selv! Mannen skrev ikke bare manusene for de syv første delene, han fungerte også som regissør for tre av dem og jobber for tiden med en spin-off TV-serie. Men da MGM-United Artists bestemte seg for at den ville redde den morderiske rødhårede fra VOD-markedet, ga Tyler Burton Smith i oppgave å skrive manuset og Lars Klevberg med å ta regissørstolen.

Studioet tilbød Mancini en utøvende produsentkreditt, men han fortalte i hovedsak hvor de skulle skyve den. Faktisk, ifølge Slate, gikk skrekkmaestroen på krigsstien etter å ha hørt nyheten om at han var overskytende til kravene, og ba fans om å dele nedsettende artikler om nyinnspilling og regelmessig ta til Twitter å uttrykke sin misnøye.

Og så under en opptreden på «Post Mortem» [58:54] podcast arrangert av den vanlige Stephen King -samarbeidspartneren Mick Garris, forklarte den misfornøyde Mancini hvorfor han hadde blitt så såret av snubben: «Jeg skapte karakteren og pleide franchisen i tre f *** ing tiår.» UCLA -kandidaten hevdet også at hans utøvende produsenttilbud på filmen 2019 var en hul gest, og la til: «De ville bare ha vår godkjennelse, noe jeg strengt tatt nektet dem … Det er ikke bare en lønnsslipp. Det er veldig personlig. MGM snakker med det . «

Lori Petty beskrev remake fra «Point Break» som «dummeste» hun noen gang hadde hørt

Lori Petty nektet absolutt å slå noen slag med sin mening om «Point Break» -innspillingen, til tross for at hun ikke engang hadde sett traileren, enn si den ferdige filmen. På spørsmål fra a Twitter følgere hva hun følte om årtusenversjonen, svarte skuespilleren: «Ganske sikker på at det er den dummeste ideen i idéhistorien. Bigelow? Keanu? Swayze? Realllllllly?»

Det var en holdning at Petty, som dukket opp som Keanu Reeves kjærlighetsinteresse Tyler i bromansen i 1991, gjentok i en prat med The Hollywood Reporter, «Jeg synes det er det dummeste jeg noen gang har hørt … Noen tweetet dette veldig søtt et bilde av meg fra filmen, og det sto: «Hva er dette grisebrettet?» det er det jeg sier til Keanu, men den handlet om den nye filmen. Jeg liker: «Seconded». «

Petty forklarte deretter at manageren hennes hadde ringt henne for å spørre hvorfor hun var så kritisk. Stjernen svarte ganske enkelt, «Fordi det er okser ***! Det er noen dumme *** der!» Og kritikere så ut til å være enige. 2015 -omstarten, som fikk Teresa Palmer til å påta seg Pettys kjæresterolle, har en dårlig Rotten Tomatoes -score på bare 11%. Au.

Dirk Benedict angrer på at han dukket opp i «The A-Team» omstart

Å gå i fotsporene til «Charlie’s Angels», «The Dukes of Hazzard» og «Starsky and Hutch», «The A-Team» ble enda en skyldig nytelse fra i fjor for å få Hollywood-behandlingen i 2010. Men synd synden som trodde at Dirk Benedict ville gi sitt segl.

Riktignok ble skuespilleren som skutt til global berømmelse som den sjarmerende maleren Templeton «Faceman» Peck i serien på 1980 -tallet, enige om å lage en kort cameo i storskjermtilpasningen. Imidlertid var det en rolle han senere fortalte Birmingham Live at han skulle ønske han hadde takket nei: «Du kommer til å savne meg hvis du blinker. Jeg angrer litt på at jeg gjorde det fordi det er en ikke-del. De ønsket å kunne være det kunne si: «Å ja, den originale rollebesetningen er med», men vi er ikke. Det er tre sekunder. Det er litt fornærmende. «

Benedict, som fikk selskap av den tidligere medstjernen Dwight Schultz, aka Howling Mad Murdock, for sitt fornærmende blink-og-du kommer til å savne-det, tenkte ikke så mye på filmens utsikter totalt sett, og kommenterte «De» vil skru det opp. » «The A-Team» -filmen, som så Bradley Cooper ta over etter Benedict, delte riktignok kritikere ved utgivelsen. Og selv om det gjorde et budsjett på 110 millioner dollar tilbake, 20th Century Fox bestemte seg for å lage en planlagt oppfølger.

Pamela Anderson regner med at «Baywatch» burde vært «dårlig TV»

Dirk Benedict er ikke den eneste stjernen som kastet en omstart av sin mest kjente TV -serie til tross for at han meldte seg på en cameo. Pamela Anderson, som kort gjentok sin rolle som badevaktkaptein Casey Jean Parker i nyinnspillingen av «Baywatch» i 2017, fortalte «Watch What Happens Live» [0.25] med Andy Cohen tre år senere mener hun at all slowmotion-strandløpingen burde ha holdt seg tidligere.

Skuespilleren, som kort tid fikk selskap av en annen tidligere «Baywatch» -legende, skaperen og stjernen David Hasselhoff, under omstarten, bemerket: «Jeg likte det ikke. La oss bare beholde den dårlige TV -en som dårlig TV. Det er det som er sjarmerende med» Baywatch, «vet du? Å prøve å lage disse filmene ut av fjernsyn er bare å rote med det.»

Anderson argumenterte også for at filmen The Rock og Zac Efron med hovedrollen burde ha hentet flere spor fra det opprinnelige showet på begynnelsen av 1990-tallet, spesielt når det gjaldt budsjettet, og la til: «65 millioner dollar ville gjøre en god film. Vi lagde showet vårt for omtrent $ 500 000 – du har de samme eksplosjonene, de samme sekvensene av vann. Det er den morsomme delen; å være kreativ. «

Den opprinnelige Blue Ranger mener «Power Rangers» var «lackadaisical»

For mange barn på 90 -tallet var Power Rangers den ultimate superheltfranchisen. Og etter to sesonger med tokusatsu-inspirert action, kom serien til storskjerm for 1995 med fantasifull tittel «Mighty Morphin Power Rangers: The Movie.» Men fansen måtte vente 22 år til for å se de fargekoordinerte krigerne redde verden på kino igjen.

Som nesten alle superheltfilmer siden «Batman Begins» var selvfølgelig «Power Rangers» fra 2017 en mye mørkere, og noen vil si mindre morsom affære enn kildematerialet. David Yost, som spilte Blue Ranger Billy Cranston i originalen, var en slik motstander og fortalte ComicBook at filmen ikke klarte å spikre den riktige tonen.

Yost, som ble erstattet i sin mest kjente rolle av RJ Cyler, sa: «Det eneste jeg bryr meg om progresjonsmessig når de gjør en oppfølger og de forvandler det er bedre å bringe den, og de sier bedre» It’s Morphin Time. » Da vi sa: «Det er morphing tid!», Var det som, «S ** t er i ferd med å gå ned;» da de sa det i filmen, var det så mangelfullt at jeg tenkte: «tuller du med meg?»

Elton John ble skuffet over nyinnspillingen av «The Lion King»

Fra «Hakuna Matata» til «Circle of Life», Elton John og Tim Rices antemiske lydspor for «The Lion King» fra 1994 var like viktig for suksessen som animasjonen og stemmekastene. Paret mottok tre Oscar -priser for beste originale sanger nikker for innsatsen, og vant for «Can You Feel the Love Tonight», mens foreldrealbumet skiftet 10 millioner eksemplarer over hele verden.

Men John og Rice ble henvist til rollen som utøvende produsenter når det gjaldt musikken for nyinnspilling i 2019. Og førstnevnte fortalte GQ samme år at blandingen av omslag og nye komposisjoner ikke kunne sammenlignes med originalen: «Magien og gleden gikk tapt. Lydsporet har ikke hatt nesten den samme innvirkningen i hitlistene som det hadde 25 år siden, da det var årets bestselgende album. Det nye lydsporet falt så raskt ut av hitlistene. «

The Rocket Man, som også bidro til å komponere partituret for The Lion King’s Broadway -tilpasning, avslørte også hans skuffelse over å bli satt på sidelinjen andre gang: «Jeg skulle ønske jeg hadde blitt invitert til festen mer, men den kreative visjonen for filmen og dens musikk var annerledes denne gangen, og jeg ble egentlig ikke ønsket velkommen eller behandlet med samme respekt. Det gjør meg ekstremt trist. Jeg er så glad for at den rette ånden for musikken lever videre med scenemusikken «The Lion King» . «

Norman Jewison mener «Rollerball» -innspillingen var for voldelig

«Rollerball» kombinerte futuristisk sportslig handling med sosiale kommentarer, og var en av de mest interessante sci-fi-filmene på midten av 1970-tallet. Og MGM håpet å slå en annen slam dunk (eller hva det fiktive spillets ekvivalent er) mer enn 25 år senere ved å servere en mye blodtørstig nyinnspilling.

Mens 2002 -versjonen erstattet den originale ledende mannen James Caan med «American Pie» -stjernen Chris Klein, håpet produsentene først å få tilbake regissøren Norman Jewison. Men i en prat med New York Post forklarte filmskaperen at han ikke hadde noen interesse av å vende tilbake til tidligere herligheter: «… Jeg ga det videre fordi det var klart at de omfavnet volden [that] Jeg brukte i originalen til å kommentere virksomheten til multinasjonale selskaper. «Direktøren avslørte også at han hadde blitt invitert av MGM til en visning, men hadde liten interesse av å godta.

«Die Hard» -regissør John McTiernan hadde ingen slike betenkeligheter med å omfavne vold, selv om han uten tvil nå ønsker at han hadde fulgt Jewisons ledelse. Faktisk ble hans nyinnspilling bombet i billettkontoret og rakk inn mindre enn 26 millioner dollar av budsjettet på 70 millioner dollar, og blir sett på som en av de verste filmene fra begynnelsen av 21.st århundre. (McTiernan havnet til og med i føderalt fengsel for angivelig å ha lyttet til en av produsentene).

LEGG IGJEN EN KOMMENTAR

Vennligst skriv inn din kommentar!
Vennligst skriv inn navnet ditt her