Den følgende artikkelen inneholder påstander om seksuelle overgrep.

Woody Allen startet som en nevrotisk stand-up komiker og humorist, før han skiftet heltid til filmproduksjon tidlig på 1970-tallet. Allen skrev, regisserte og ofte spilte hovedrollene i prosjektene sine, og omtalte omtrent en film i året i nesten 40 år, de fleste av dem chatty, erudite fortellinger om velstående og dypt feil New Yorkere, inkludert klassikere som «Manhattan», «Annie Hall , «og» Hannah and Her Sisters. » Mainstream Hollywood elsket fyren og tildelte 24 Oscar-nominasjoner til Allen, inkludert tre seire for sin manusforfatter.

Filmene hans fortsatte å bli laget, og skuespillere fra A-listen fortsatte å bli enige om å registrere seg på disse filmene gjennom hele 1990-tallet og utover, selv etter at Allen dumpet mangeårig følgesvenn Mia Farrow til fordel for en romantikk med sin adopterte tenåringsdatter, Soon-Yi Previn. . I den påfølgende forvaringskampen over de andre barna, rapporterte datteren Dylan Farrow at Allen hadde misbrukt henne seksuelt i sitt hjem i Connecticut. Allen ble ryddet for anklager i 1993, men etter at #MeToo og #TimesUp-bevegelsene økte i 2017, uttalte Dylan Farrow på nytt sine anklager mot faren. På det tidspunktet kunne mange av Allens favoriserte skuespillere ikke lenger være stille. Her er alle utøverne som angret på at de noen gang har jobbet med ham.

Hvis du eller noen du kjenner har vært utsatt for seksuelle overgrep, er hjelp tilgjengelig. Besøk nettstedet for voldtekt, misbruk og incest nasjonalt nettverk eller kontakt RAINNs nasjonale hjelpelinje på 1-800-656-HOPE (4673).

Drew Barrymore beklaget Dylan Farrow personlig

I 1996 slo Woody Allen opp sitt vanlige filmformat av par i New York som pratet og kranglet til fordel for par i New York, Paris og Venezia som pratet, kranglet og også sang og danset. «Everyone Says I Love You» var en musikal, med en rollebesetning fullpakket med store stjerner, som ikke var opplært vokalister stort sett, inkludert Drew Barrymore, hvis sangstemme ble kalt av Olivia Hayman.

I en episode i mai 2021 av hennes eponyme talkshow på dagtid, diskuterte Barrymore «Everyone Says I Love You.» «Det var ikke noe høyere karrierekort enn å jobbe med Woody Allen,» sa Barrymore. «Og jeg ser hva som skjer i bransjen nå, og det er på grunn av at du tar det modige valget,» la Barrymore til og takket gjesten, Dylan Farrow, Allens adoptivdatter og anklager. Barrymore forklarte videre at hun tidligere følte seg «opplyst av å ikke se på en fortelling utover det jeg ble fortalt.»

Kate Winslet er lei seg for å spille i en Woody Allen-film

Kate Winslet var syv ganger Oscar-nominert, og har laget mange flotte filmer og jobbet med noen av de beste filmskaperne i det 20. og 21. århundre, inkludert Peter Jackson («Heavenly Creatures»), Ang Lee («Sense and Sensibility» ), og James Cameron («Titanic»). I 2020, mens han snakket med Vanity Fair, uttrykte Winslet en oppfatning av forvirret selvkritikk for å lage filmer med Woody Allen, samt Roman Polanski, som ifølge AP flyktet til Europa i 1978 for å unngå å stå for retten for en siktelse for ulovlig samleie med en mindreårig, og har holdt en sunn og anerkjent karriere som filmskaper siden, og vant en Oscar for «The Pianist» i 2003, og regisserte Winslet i 2011-filmen «Carnage.»

«Det er som, hva f *** jeg jobbet med Woody Allen og Roman Polanski? Det er utrolig for meg nå hvordan disse mennene ble holdt i så høy grad, så bredt i filmindustrien og så lenge de var, Sa Winslet. «Og jeg må ta ansvar for det faktum at jeg jobbet med dem begge. Jeg kan ikke skru klokken tilbake. Jeg gleder meg med de angrene.»

Rachel Brosnahans største anger er å jobbe for Woody Allen

Woody Allen, en standhaftig forkjemper for kinoen i sin klassiske form, ble med på streamingrevolusjonen i 2016 med Amazon Originals seksdelte begrensede serie «Crisis in Six Scenes.» Historien om en familie i komisk morsom uro i midten av det 20. århundre, inkludert rollelisten Rachel Brosnahan, som, kort tid etter «Crisis in Six Scenes», fortsatte å vinne alle slags priser for sin opptreden som standupkomiker snur familien på midten av 1900-tallet på hodet i Amazon Studios «The Marvelous Mrs. Maisel».

Å lage et prosjekt med Allen er ikke noe Brosnahan sannsynligvis vil gjøre igjen, ikke etter at han ble beskyldt for overgrep av Dylan Farrow. «Se, jeg hadde en flott opplevelse av å jobbe med det prosjektet,» sa Brosnahan til The Hollywood Reporter’s «Awards Chatter» podcast. «Men jeg må benytte anledningen til å si at for meg har jeg virkelig slitt med beslutningen om å gjøre det prosjektet i lang tid. Helt ærlig er det den avgjørelsen jeg har tatt i livet mitt som er mest uforenlig med alt jeg står for og tror på, både offentlig og privat. «

Greta Gerwig vil ikke være en Woody Allen-unnskylder

På slutten av 2010-tallet hadde Greta Gerwig etablert seg som en visjonær filmskaper; forfatteren og regissøren av tre filmer: «Nights and Weekends», «Lady Bird» og «Little Women.» De to sistnevnte fikk Gerwig Oscar-nominasjoner for manusforfattere, og innen 2020 hadde hun redusert det som opprinnelig hadde gjort henne kjent: skuespill, i små og uavhengige filmer som «Greenberg», «20th Century Women» og «To Rome with Kjærlighet, «Woody Allens 2012 italienske sett romantiske ensemblekomedie.

Etter at Dylan Farrows rapporter og påstander om overgrep mot Woody Allen kom fram i 2017, uttalte Gerwig seg mot forfatterregissøren og til støtte for Farrow. «Hvis jeg hadde visst det jeg vet nå, ville jeg ikke ha spilt i filmen,» skrev Gerwig i en op-ed for The New York Times. «Jeg har ikke jobbet for ham igjen, og jeg vil ikke jobbe for ham igjen.»

Gerwig la til at det som etterlot henne «sønderknust», var forestillingen om at det å opptre i en Allen-film «økte en annen kvinnes smerte,» og la til at Allens filmer «har informert meg om det som kunstner. beslutninger som går videre. «

Mira Sorvino er ekstremt unnskyldende for Mighty Aphrodite

Mira Sorvino hadde betalt sine avgifter i Hollywood med små roller i filmer og på såpeoperaer på begynnelsen av 90-tallet. Og til tross for at hun delte et navn og et yrke med sin berømte og veletablerte far, Paul Sorvino, var det en rolle i en Woody Allen-film som gjorde den fremtidige stjernen til kultklassikeren «Romy and Michele’s High School Reunion» til skålen i Hollywood. I filmen «Mighty Aphrodite» fra 1995 spilte Allen Lenny, adoptivfaren til et geni som sporer opp barnets fødselsmor: en solrik, men ikke veldig lys sexarbeider ved navn Linda Ash, spilt så bra av Sorvino at den vant henne en Oscar for beste kvinnelige birolle.

I januar 2018 publiserte Sorvino et åpent brev til Dylan Farrow i form av et essay for HuffPost. Sorvino skrev om hvordan «det er vanskelig å bryte båndene og fordømme heltene dine, dine velgjører,» med henvisning til en ungdommelig tilbedelse av Allens arbeid og hvordan å spille Linda Ash i «Mighty Aphrodite» representerte hennes «drømmerolle». Hun beklaget deretter og forklarte seg. «Jeg innrømmer at den gangen jeg jobbet for Woody Allen var jeg en naiv ung skuespillerinne,» skrev Sorvino. «Jeg svelget medienes skildring av dine overgrepspåstander mot faren din som et utvekst av en vridd forvaringskamp mellom Mia Farrow og ham, og så ikke lenger på situasjonen, som jeg er veldig lei meg for.»

Timothee Chalamet ga bort lønnen sin fra A Rainy Day i New York

Woody Allen blir (eller uten tvil holdt) så høyt aktet som forfatter og regissør at rollebesetning i en av filmene hans ble en uoffisiell overgangsritual for nye unge skuespillere. I 2017 ble Timothee Chalamet, den hotteste nye utøveren i Hollywood for sine Oscar-nominerte forestillinger som tenåring forelsket i en eldre mann i «Call Me By Your Name», og som en kul Sacramento videregående i «Lady Bird», fikk nummeret hans ringte, med Allen som tok ham ombord for den lette og luftige rom-com «A Rainy Day in New York.»

Kort tid etter at filmen pakket inn produksjonen og ventet på utgivelse, kom Dylan Farrows påstander om misbruk fra Allens side frem, og fikk journalister til å spørre skuespillere hvordan de kunne rettferdiggjøre samarbeid med filmskaperen. «Jeg har blitt spurt i noen nylig intervjuer om min beslutning om å jobbe med en film med Woody Allen i fjor sommer,» skrev Chalamet i et Instagram-innlegg i januar 2018. «Jeg er ikke i stand til å svare på spørsmålet direkte på grunn av kontraktsforpliktelser . Men det jeg kan si er dette: Jeg vil ikke tjene på arbeidet mitt med filmen. » Chalamet lovet å overlevere skuespillergebyret fra «A Rainy Day in New York» til Time’s Up, LGBT Center i New York, og RAINN, The Rape, Abuse, and Incest National Network.

Elliot Page angrer sterkt på at han spilte i To Rome with Love

Etter å ha vunnet en manusforfatter Oscar for den franske fantasien «Midnight in Paris» i 2011, fulgte Woody Allen den opp med en forholdskomedie i en annen romantisk europeisk by: «To Rome with Love.» Elliot Page portretterte Monica, halvparten av et av filmens sentrale par.

I kjølvannet av #MeToo- og #TimesUp-bevegelsene som rystet Hollywood og ropte mannlige overgrep, både seksuelt og maktmessig, bekreftet Dylan Farrow på nytt anklagene sine mot Allen i 2017, og fikk Page til å skrive et offentlig Facebook-innlegg der han ropte ut upassende oppførsel på settet av «X-Men: The Last Stand» av regissør Brett Ratner, og delte også hans dvelende negative følelser om å spille i «To Rome With Love.»

«Jeg gjorde en Woody Allen-film, og det er den største angren i karrieren min,» skrev Page (via People). «Jeg skammer meg over at jeg gjorde dette. Jeg hadde ennå ikke funnet stemmen min og var ikke den jeg er nå og følte meg presset, for» selvfølgelig må du si ja til denne Woody Allen-filmen. » Til syvende og sist er det imidlertid mitt valg hvilke filmer jeg bestemmer meg for å gjøre, og jeg tok feil valg. Jeg gjorde en forferdelig feil. «

Colin Firth er ikke en Woody Allen-forsvarer

I årevis var Colin Firth en fancy hjertekjører og bedre kjent i hjemlandet UK enn i USA, en kultfigur for å portrettere Mr. Darcy i den populære britiske TV-miniserieversjonen fra 1995 av Jane Austens «Pride and Prejudice». Etter å ha portrettert Mark Darcy, en variant av karakteren, i «Bridget Jones’s Diary» og en kjærlighetsforfatter i «Love, Actually,» ble Firth en stjerne i Amerika, hans A-liste status sertifisert på 2010-tallet med en Oscar for » The King’s Speech «og deretter en rolle som en illusjonist i Woody Allens periodestykket» Magic in the Moonlight «fra 1920-tallet.»

At filmen fra 2014, som ellers ville være en karriere milepæl for Firth, vil trolig være den eneste gangen skuespilleren jobber med Allen. Samme dag som Dylan Farrow ga et TV-intervju som beskyldte Allen for seksuelt overgrep, ifølge The Guardian, avviste Firth filmskaperen. «Jeg ville ikke jobbe med ham igjen,» sa skuespilleren enkelt og kortfattet.

Hayley Atwell vil ikke jobbe med Woody Allen igjen

Hayley Atwell har laget mye TV og mange filmer. Hun er for alltid en del av Marvel Cinematic Universe som agent fra 1940-tallet Peggy Carter, en rolle hun spilte på «Agents of SHIELD» og «Agent Carter», mens hun har oppnådd priser nominasjoner for kunstnerisk og mer litterær mat som «Howards End,» » Hertuginnen «og» Jordens søyler. » Atwells aller første store skjermrolle: Angela Stark i Woody Allens kriminaldrama «Cassandra’s Dream» fra 2007. Når det er sagt, er det en rolle hun ville angre et tiår senere.

«Det var min første film, og jeg følte meg ikke regissert av ham i det hele tatt. Jeg hadde ikke noe forhold til ham. Og det var greit, men bisarrt,» sa Atwell til The Guardian i 2018. «Det gjorde jeg ikke vet den gang hva jeg vet nå. Ville jeg jobbe med ham nå? Nei. Og jeg står i solidaritet med datteren hans og gir henne en unnskyldning hvis mitt bidrag til arbeidet hans har forårsaket henne lidelse eller fått henne til å bli avvist på noen måte. «

Rebecca Hall laget to Woody Allen-filmer, men vil ikke lage mer

Etter noen få roller på britisk fjernsyn fant skuespilleren Rebecca Hall veien inn i den amerikanskbaserte film- og TV-industrien som spilte Vicky i Woody Allens 2008-romantiske dramaserie «Vicky Cristina Barcelona.» Omtrent et tiår senere samarbeidet hun med Allen igjen, og påtok seg den lille rollen som Connie i filmskapers prosjekt «A Rainy Day in New York.»

I lys av Dylan Farrows uttalelser om Allen, sa Hall offentlig og ettertrykkelig at han hadde spilt i begge filmene. Mens hun uttrykte takknemlighet til Allen for å gi henne en av sine store pauser via «Vicky Cristina Barcelona» og gi henne en «enkel», dagslang jobb i «En regnfull dag i New York,» skrev Hall på Instagram (via ABC Nyheter) at hun hadde blitt «motstridende og lei seg» over hvordan hennes «handlinger har fått en annen kvinne til å føle seg tauset og avskjediget.» Hall la til at hun var «veldig lei seg» for å jobbe med Allen og at hun ville donere lønnen sin fra «A Rainy Day in New York» til Time’s Up-bevegelsen.

Michael Caine var «forbløffet» over anklagene mot Woody Allen

Michael Caine er en av de mest respekterte og hyllede skuespillerne i sin generasjon. Det britiske filmikonet, best kjent for «Alfie», «The Italian Job», «Get Carter», «Sleuth», «Dressed to Kill», «Educating Rita» og «The Dark Knight», blant dusinvis av andre, har blitt nominert til Oscar-prisen seks ganger, og vant sin første av to for sin rolle i Woody Allen-romantikkens dramatiske drama «Hannah and Her Sisters». Cane spilte Elliot, en mann gift med Hannah (Mia Farrow) som begynner en affære med søsteren Lee (Barbara Hershey). Det er den første og eneste anledningen som Caine noen gang jobbet med Allen, og han sa til The Guardian at det å lage «Hannah and Her Sisters» var en «fantastisk tid», til og med å ta æren for å ha introdusert Allen for Farrow, som han ville begynne lenge med. og til slutt mislykket partnerskap.

Da Farrows datter, Dylan Farrow, påstått Allen for overgrep, hadde Caine mange veldig kraftige følelser av sin gamle samarbeidspartner. «Jeg er så bedøvet at jeg er beskytter av NSPCC [the National Society for the Prevention of Cruelty to Children] og har veldig sterke synspunkter om pedofili, «sa Caine til The Guardian.» Jeg angrer ikke på å jobbe med ham, noe jeg gjorde i fullstendig uskyld; men jeg ville ikke jobbe med ham igjen. «

David Krumholtz angrer på at han opptrådte i Wonder Wheel

David Krumholtz har opptrådt siden begynnelsen av 1990-tallet da han var barn, og krevde minneverdige forestillinger i «Addams Family Values» (som onsdagens leirkjæreste, Joel Glicker) og «The Santa Clause» (som Bernard alven). Siden har han spilt i mer enn 100 filmer og TV-serier, inkludert «Harold & Kumar Go to White Castle» og «Numb3rs.»

I 2017 hadde Krumholtz en birolle i «Wonder Wheel», Woody Allens romantiske drama fra 1950-tallet, midt i New York Citys underholdning i Coney Island. Krumholtz spilte Jake, venn av Mickey (Justin Timberlake), en lokal badevakt, og filmens forteller. I januar 2018, kort tid etter at filmen traff kunsthuskinoer rundt om i USA, tok Krumholtz til Twitter (via Vulture) for å uttrykke noen veldig intense tanker om hans engasjement. «Jeg angrer dypt på å ha jobbet med Woody Allen på« Wonder Wheel, »skrev Krumholtz i en tweet som han senere slettet.« Det er en av mine mest hjerteskjærende feil. Vi kan ikke lenger la disse mennene representere oss i underholdning, politikk eller andre riker. De er under ekte menn. «

Griffin Newman donerte lønnen sin fra en Woody Allen-film

Woody Allens romantiske komedie «A Rainy Day in New York», der Elle Fanning og Timothee Chalamet spiller unge elskere som har opplevelser i løpet av en helg i Big Apple, ble filmet i 2017, ifølge AP, men en planlagt amerikaner fra 2018 frigjøring ble presset tilbake (til slutt i to år) etter at Dylan Farrows påstander dukket opp igjen. Rett etter at produksjonen endte på den fremdeles uten tittelen filmen, skuespilleren Griffin Newman – som hadde dukket opp i den lille rollen som Josh, omtrent samtidig som han hadde fått et karrieregjennombrudd som Arthur på Amazons tilpasning av «The Tick» – offentlig kjempet med skyld og uro over å jobbe med Allen.

«Jeg må få dette av brystet mitt,» twitret Newman (via Vulture). «Jeg jobbet med Woody Allens neste film. Jeg tror han er skyldig. Jeg donerte hele lønnen min til RAINN,» la han til og refererte til Rape, Abuse, and Incest National Network. Griffin fortalte også at han lekte med ideen om å slutte med filmen, men ikke fordi «foreldrene hans var utrolig stolte» han hadde fått rollen og at han var «en feig.»

Natalie Portman vil endre samtalen

Før dronning Padmé Amidala i «Star Wars» prequels, før hennes Oscar-vinnende sving i «Black Swan», før hennes ikoniske forestillinger i «V for Vendetta» og «Garden State,» var Laura i en av Natalie Portmans aller første roller. Woody Allens romantiske musikal fra 1996 «Alle sier jeg elsker deg.» Å vises i en film av filmskaperen, anklaget for seksuelt overgrep av datteren Dylan Farrow, er et valg som Portman sannsynligvis ikke vil ta igjen.

I januar 2018, i et panelarrangement om målene og effektene av Time’s Up-bevegelsen, tok Portman frem Farrows påstander. «Jeg tror deg, Dylan. Jeg vil si det. Jeg tror deg, Dylan,» sa Portman (via mas). På spørsmål fra Buzzfeed-forfatteren Kate Aurthur om hun trodde Allens tid som en mektig Hollywood-filmskaper var over etter Farrows påstander, innrammet Portman temaet i det større bildet. «La oss ikke snakke om hva mannens karrieren er over. La oss snakke om den enorme kunstkisten vi har mistet ved å ikke gi kvinner, fargede, mennesker med funksjonshemninger og LGBTQ + -mulighetene, «sa Portman.» Jeg vil ikke snakke om «Er det ikke trist at kan denne personen som har laget 500 filmer ikke lage filmer lenger? «»

LEGG IGJEN EN KOMMENTAR

Vennligst skriv inn din kommentar!
Vennligst skriv inn navnet ditt her